Музыкально-педагогический факультет

Освоение теоретического материала данной дисцилины; знать о характере исполнения казахского танца, изучить обычай, культуры казахского народа; вырабатывание навыков исполнения движений у станка; разрабатывание навыков исполнения движений у станка;

развивать у студентов способность внимательно и верно воспринимать музыкальный материал, понимать содержание музыкальной мысли; научить студентов самостоятельно поддерживать и укреплять свои знания, интересоваьтся тенцевальными коллективами.

Пререквизиты; теория и методика преподавания народно-сценического танца1, теория и методика преподавания народно-сценического танца 2, искусство балетмейстера

Содержание курса/дисциплины: Изучение системы обучения казахскому танцу, формирование и историческое развитие; воспитание у педагогов хореографов высокого эстетического вкуса; детальное освоение методики ведения урока и составления учебных танцевальных комбинации направленных на изучение образа, манеры, характера, элементов, движений казахского танца, на раскрытие индивидуальных способностей учеников.

Рекомендуемая литература:

Г.П. Гусев «Методика преподавания народного танца», М., 2003

Г. Орумбаева, А. Калелова «Казахский танец. Методика его преподавания», А., 1995

Аудио, видео кассеталар.

Д.Т. Абиров «Истоки и основные элементы казахской народной Хореографии», А., 1992

Д.Т. Абиров «История казахского танца», А., 1997

А. Кульбекова «Казахский танец. Учебно-методическое пособие» У., 1999

Ізім Тойған Оспанқызы «Қазақ биін оқып-үйретудің теориясы мен әдістемесі» пәндер бойынша әдістемелік нұсқау. А., 2009

Т.Ткаченко «Народный танец», М., 1954

О. Всеволодская-Голушкевич «Школа казахского танца», А., 1994

Ізім Тойған Оспанқызы «Отан және шетел хореографиясы» А., 2007ж.

Ізім Тойған Оспанқызы «Уақыт және » А., 2007ж.

Ознакомить с историей происхождения танцов XVII-XVIII веков; воссоздать картины минувших столетий; ознакомить с бытом и костюмами тех времен; ознакомить с наиболее типичными формами исторических танцев XVII-XVIII веков; развить психологический качества внимание, воображение и фантазию; изучая наследие исторических танцев студент должен составить программу урока, и уметь провести его; самостоятельно работать с методической и научной-литературой.

1. А.Блок «Тарих және казіргі өмір» «Искусство» 1987 ж.

2. М.В.Васильева-Рождественская «Тарихи- тұрмыстық би» Искусство 1987 ж.

3. А.Н. Шульгина «Тарихи-тұрмыстық биді оқытудың әдістемесі мен композициясы». ГИТИС 1984 ж.

4.Ж..Ж..Новерр « Би туралы хат» 1927 ж.

5. А:Н:Шульгина «Тарихи-тұрмыстық биді оқытудың теориясы мен әдістемесі» ГИТИС 1981 ж.

6. Н.П.Ивановский «XVI-XVIII ғ.ғ сәндік билер» «Искусство» 1948 ж.

7. Е. Киреев «Костюм тарихы» Москва 1976 ж.

8. «Тарихи-тұрмыстық би сабақтарына арналған музыкалық хрестоматия» құрастырушылар: И.И. Воронина, Э. Крупкина, Москва 1980 ж.

9. Степанова «Костюм және дәуір» ГИТИС 1978 ж.

10. «Казіргі заманғы сәндік би» В.М. Стриганова, В.Уральской. Просвещение 1991 ж.

11. Р.В Захаров «Биді құрастыру» Москва «Искусство» 1983 ж.

12. Х.Х.Кристерсон «Драмалық театр спектакльдеріндегі би» «Искусство» 1957 ж.

Методы преподавания: лекция, самостоятельные задания и практические задания, интерактивный метод обучения

Методы/формы оценки: бально-рейтинговая буквенная, 100-балльная система, текущий контроль, рубежный контроль, экзамен, итоговая аттестация.

Язык обучения: казахский, русский язык

Условия (требования) для обучения специальности (ступени): танцевальный зал, интерактивная доска, аудитория оснащенная аудио-видео техникой
Название курса/дисциплины/юнита: Современная хореография

Код дисциплины: SH 2(3)305

Тип дисциплины: профилирующий, обязательный

Год обучения: 3

Семестр обучения: 5,6

Количество кредитов: 2

Ф.И.О лектора: Юлдашева Ж.Б.- преподаватель

Цели курса (ожидаемые цели обучения и приобретаемые компетенции):

Развитие техники исполнения упражнений в более быстром темпе; усовершенствование и развитие в современной хореографии; развитие устойчивости; развитие современной хореографии в разных направлениях; развитие силы ног путем увеличения количества пройденных движений.

Позиции рук, ног, экзерсис на полу, середине, диагональ. Вариации. Американская школа танца модерн. Немецкая школа танца модерн.

Танец модерн- общее название танцевального искусства, преимущественно первый половины 20 века, во многом определившего пути развития современной хореографий. Эта система танца объединяет множество относительно самостоятельных направлений, связанных с именами великих исполнителей принципиальный разрыв с устоявшимся художественным опытом классического танца.

Процесс пополнения хореографической лексики происходит в танце за счет обогащения классического танца пластическими мотивами национальной характеристики, рационального использования выразительных пантомимических средств, элементов спорта, художественной гимнастики, акробатики, творческого восстановления и использования обширного арсенала академического танца.

5. 
   «Гимнастика и танец» Т.С. Лиссицкая Москва 1988г.
   
6. 
   «Сочинение танца» Р.Захаров 1989г.
   
7. 
   «Танец на эстраде». Н.Шереметьевская Москва, 1985г.
   
8. 
   «Поэзия танца» А.Исламова. Москва, 1972 г.
   

1. 
   Р.Захаров «Сочинение танца», М. «Искусство» 1989
   
2. 
   Л. Бондаренко «Методика хореографической работы».
   
3. 
   Аудио, видео кассеталар.
   
4. 
   И.В. Смирнов «Искусство балетмейстера», М. «Просвещение», 1986
   
5. 
   Б. Аюханов «Мой балет», А. 1988 ж.
   
6. 
   Ш.Жиенкулова «Танцы друзей», А., «Мектеп»1989
   
7. 
   Г.И.Фролова «Организация и методика работы с детьми и подростками», М., «Просвещение» 1986
   
8. 
   Интернет материалдары
   

1. 
   Развитие силы стопы упражнениями на полупальцах.
   
2. 
   Развитие устойчивости.
   
3. 
   Развитие силы ног путем увеличения количества пройденных движений.
   
4. 
   Развитие техники исполнением упражнений в более быстром темпе.
   
5. 
   Усовершенствование и развитие физических данных
   

1. 
   Хореографиялық білім: бүгіні мен болашағы. Жоғары оқу орындар аралық ғылымы мақалалар. Алматы.
   
2. 
   Оқушылармен би сабағын өткізу. (жұмыс тәжірибесінен). Москва. 1954 ж.
   
3. 
   Балалар би ұжымдарындағы оқу-тәрбие жұмыстары. Москва 1982 ж.
   
4. 
   Ырғақты гимнастика. Әуен, қимыл, денсаулық. А.В.Иваницский, В.В.Матов. Москва 1989 ж.
   
5. 
   «Методология народно-сценического танца», «Этапы становления народно-сценического танца в классическом танца в классическом балете». Алматы 2010 г.
   
6. 
   Программы для внешкольных учереждений и общественных школ. Москва «Просвещение» 1986 год.
   
7. 
   «Танцы для детей» Л. Богатова. Москва 1959 год.
   

• 
  Освоение теоретического материала данной дисциплины;
  
• 
  Вырабатывать в студентах постоянное ощущение правильной постановки спины при исполнении всех движений классического танца;
  
• 
  Воспитать у студентов художественность, т.е. научить их даже самый простой батман выполнять пластически осмысленно, музыкально, с пониманием и чувством;
  
• 
  Уделять основное внимание движению рук в классическом танце, так как они – пластическое выражение эмоций и смысла исполняемого танца;
  
• 
  Развивать у студентов способность внимательно и верно воспринимать музыкальный материал, понимать содержание музыкальной мысли;
  
• 
  Научить студентов самостоятельно поддерживать и укреплять свои знания, интересоваться танцевальными коллективами.
  

А.Петрова «Сущность искусства», М., 1976 г.

Н.Базарова, В.Мей «Азбука классического танца», Л., 1983г.

А.Ваганова «Основы классического танца», Л., 1980г.

М.Ахметова «Методика разучивания классического танца», Кызылорда, 2006г.

Энциклопедия «Балет», М., 1990 г.

А.Андреев «Тайны танца», Л., 1996 г.

Б.Аюханов «Мой балет», Алматы, 1988 г.

М.Лиепа «Вчера и сегодня в балете», Москва, 1989 г.

А.Соколов-Каменский «Советский балет сегодня», Москва, 1984 г.

М.Ахметова «Рекомендации по классическому танцу для учителей школ исскуств», Кызылорда, 2005 г.

М.Ахметова «Сборник практических занятий по классическому танцу», Кызылорда, 2004 г.

А.Гольцман «Советские балеты», Москва, 1985 г.

Н. Тарасов «Классический танец», Москва «Искусство», 1981г.

Ж.Ж. Новерр «Классики хореографии», Ленинград «Искусство», 1973г.

Методы преподавания: лекция, самостоятельные задания и практические задания, интерактивный метод обучения

Методы/формы оценки: бально-рейтинговая буквенная, 100-балльная система, текущий контроль, рубежный контроль, экзамен, итоговая аттестация.

Язык обучения: казахский, русский язык

Условия (требования) для обучения специальности (ступени) : танцевальный зал, интерактивная доска, аудитория оснащенная аудио-видео техникой

Название курса/дисциплины/юнита : Теория и методика преподавания народно-сценического танца4

Код дисциплины: TMPKT 4207

Тип дисциплины: базовый, обязательный

Год обучения: 4 год обучения

Семестр обучения: 7,8

Количество кредитов: 6

Ф.И.О лектора: Абсатова Б.К.- академический доцент

Цели курса (ожидаемые цели обучения и приобретаемые компетенции):

Усовершенствование и развитие физических данных;

Развитие элементарных навыков координации движений на простых упражнениях классического танца;

Развитие выворотности, шага, гибкости, прыжка, музыкальности;

Развитие психологических данных, т.е. внимание, память, мышление, воображение, фантазии, слуха.

Уметь самостоятельно работать с учебной и научной литературой.

1. 
   Дәстүрлі дүниетаным жүйелері және қазіргі кезеңдегі өнері. Халықаралық ғылыми конференциясының материалдары- Алматы, Т.Жүргенов атындағы ҰӨА, 2009
   
2. 
   Жоғары оқу орындар аралық ғылыми мақалалар жинағы – Алматы,2009
   
3. 
   Г.П.Гусев «Методика преподавания народного танца»., М., 2003.
   
4. 
   Т.Ткаченко. «Народный танец», М., 1976.
   
5. 
   Г.Ахтамов «Татарский танец», Казань, 1990.
   
6. 
   Н.Юлтенев «Загадочный узор», М., 1982.
   
7. 
   Р.Баранин. "Народный танец". М., 1972
   
8. 
   А. Исламова. "Поэзия танца", М.1972
   
9. 
   Г.Ахматов. "Татарский танец". Казань, 1990
   
10. 
    Г.Анпеткова-Шарова «Античная литература», Л., 1989
    
11. 
    М.Пушкина «История западно-европейского искусства»,
    
12. 
    Искусство, 1960
    
13. 
    Н.Маркова «Театральная энциклопедия», М., 1964 г.
    
14. 
    «Западно-европейский театр на рубеже19-20 столетия», Искусство, 1965
    
15. 
    Надеждина И.Е. История зарубежного балетного театра. Проект, программа, М., 1965
    
16. 
    Бахрушин Ю. История русского балета. М., 1977
    
17. 
    Красовская В. Русский балетный театр.
    
18. 
    Левинсон А. Мастера балета. Л., Искусство, 1915
    
19. 
    Русский балетный второй половины 19 века. М., Л.Искусство 1969
    
20. 
    От возникновения до середины 19 века. М., Л.Искусство, 1963
    
21. 
    Голейзовский К. Образы русской народной хореографии. М., Искусство,
    

2. 
   Бахрушин Ю.А. История русского балета. М., 1977г.
   

3. Габович М.М. Статьи. Воспоминания о Габовитче М.М.М., 1977г.

4. Добровольская Г.Н. Балетмейстер Л. Якобеон. Л., 1968г.

5. Захаров Р.В. Записки Балетмейстера. М., 1965г.

6. Иванова С.Г. Марина Семенова М.Л., 1965г.

7. Классики хореографии. Л.М., 1937 г.

8. Красовская В.М. Западная ноевропейский театр. Л., 1983г.

9. Красовская В.М. Русский балетный театр начала ХХ в. Ч. 1-2, Л., 1971-1972 гг.

10. Лавровкий Л.М. Документы, статьи, воспоминания. М., 1983г.

11. Лопоухов Ф.В. 60 лет в балете. М., 1966г.

12. Лопоухов Ф.В. Хореографические откровенности. М., 1972г.

13. Мессерер А.М. Танец. Мысль. Время. М., 1979г.

14. Михайлев М.М. Жизнь в балете. Л.М., 1966г.

15. Серебренников Н.Н. Поддержка в дуэтном танце. Л., 1979 г.

16. Эльяш Н.И. Пушкин и балетный театр. М. 1970г.

17. Балет. Энциклопедия. М., 1981г.