История зарубежной литературы

Искусство комедиографа проявляется в мастерски организованном драматургическом конфликте, в динамичности действия, которому не мешают наличие нескольких посторонних сцен. Концепция автора гуманна и благородна, хотя образы положительных героев несколько бесцветны и традиционны. Перу Шеридана принадлежат также “День святого Патрика”, “Дуэнья”(1775 г.), “Поездка в Скарборо” (1777 г.), “Критик, или Репетиция трагедии” (1779 г.) и несколько других пьес, которые значительно уступают “Школе злословия” по художественным достоинствам.

Несмотря на успех своих произведений, Шеридан отходит от театра. С 1780г. по 1812 г. он был членом парламента; занимал различные посты, в 1806 г. был казначеем морского флота и членом Тайного совета, он приобрёл славу оратора, выступая в судах. Последние годы жизни Шеридана протекали несчастливо. Его жена умерла в 1792 г., второй брак был неудачным. Сын заболел туберкулезом. В 1809 г. сгорел театр. В 1812 г. партия вигов потеряла власть, и на следующий год он был заключен в тюрьму за долги. Умер Шеридан в Лондоне 7 июля 1816 г.

Французская литература

Шарль - Луи Монтескьё (1689–1755 гг.) - французский философ и литератор. Получил образование в коллеже ораторианцев в Жюйи, а затем изучал право в Бордоском университете и в 1708 г. стал адвокатом. Прославили Монтескьё “Персидские письма”(1721 г.). Это философское произведение, в котором были поставлены многие проблемы, нашедшие отражение в ранних произведениях писателя. Наиболее важными являются проблема власти, политической свободы. Сам Монтескьё симпатизирует монархии, идеалом которой для него являлась английская ограниченная монархия. Писатель был поборником идеи разделения властей на три ветви. “Персидские письма” написаны в эпистолярной форме, поэтому внешнее действие сведено к минимуму. В романе много действующих лиц, судьбы которых тесно переплетены. Основные герои романа персы – Узбек и Рика. Они путешествуют по Франции и свои впечатления излагают в письмах на родину, откуда получают ответы. Восточная экзотика в романе не главное, гораздо важнее – сравнение двух цивилизаций. Сопоставление Востока и Запада осуществляется с критической позиции и способствует формированию историзма. Монтескьё приходит к утверждению понятия относительности, что также является одним из принципов исторического мышления. Важное место в романе занимает тема религии. Монтескьё связывает происхождение религии с государством. Церковь считает политическим институтом, подавляющим человека, а, следовательно – социальным злом. Отрицая религиозные моральные принципы и нормы, автор считает необходимым утверждать врождённый характер идеи справедливости, присущей человеку. Справедливость, по мнению Монтескьё, это высший этический критерий. В романе затронута тема неравноправия женщин. В большей степени это относится к восточному обществу. Одна из жён Узбека, Роксана, женщина сильная, внутренне свободная, отстаивающая своё право на независимость в чувствах. Она вынуждена умереть и в предсмертном письме Узбеку пишет: “Я жила в неволе, но всегда была свободной; я заменила твои законы, законами природы”. “Западная” часть романа содержит критику королевской власти во Франции. Французский король, по мнению Узбека, избрал персидский деспотизм примером для подражания. Характерными чертами французов персы считают пустоту, тщеславие, легкомыслие и лицемерие. Творчество Монтескьё – просветителя направлено против феодальных установлений за свободу и права человека. В 1728 г. Монтескьё был избран членом Французской академии. Монтескьё умер в Париже 10 февраля 1755 г.

В конце 1725 г. Вольтер оказался втянутым в скандал с шевалье де Роан-Шабо. Чтобы избежать осложнений правительство отправило Вольтера в Бастилию, вопреки здравому смыслу и справедливости. Это произошло весной 1726 г. Через две недели его выпустили, при условии, что он уедет из Франции. Так Вольтер оказался в изгнании. До 1729 г. Вольтер обосновался в Англии, с интересом изучая различные стороны жизни этой страны. Следующие двадцать лет, вернувшись во Францию, Вольтер провёл у мадам дю Шатле в замке Сире на востоке страны. В эти годы Вольтер стал известен как мыслитель и писатель. В 1745 г. он был избран во Французскую Академию и отмечен другими знаками внимания власти. В 1749 г. мадам дю Шатле скончалась, после чего Вольтер принял приглашение Фридриха Великого и обосновался при прусском дворе. В 1750 г. Вольтер прибыл в Потсдам. В первое время его положение при дворе было вполне сносным, но очень скоро ему стали в тягость несвойственные обязанности, к тому же король был человеком резким и деспотичным. В конце концов, Вольтер ощутил себя свободным, когда ему удалось вырваться из Германии. В Париж он вернуться не мог и после долгих колебаний обосновался в Женеве, позже переехал в Ферне, где и прошли последние годы его жизни. В Ферне приезжали интеллектуалы и общественные деятели из разных стран Европы, поскольку Вольтер был известен как один из основоположников Просвещения и как радикальный реформатор, чьи взгляды легли в основу деятелей Великой Французской революции. В 1778 г. он вернулся в Париж, где продолжал работать окруженный всеобщим поклонением. Скончался Вольтер 30 мая 1778 г. Творческое наследие Вольтера огромно. Оно включает многочисленные трагедии, стихи, которые не утратили своего блеска, философские поэмы. Одним из высших достижений Вольтера являются его труды по истории, отличающиеся ясностью и увлекательностью повествования. Из всего наследия Вольтера наиболее известна философская повесть “Кандид” (1759 г.). В этом произведении описаны превратности судьбы наивного и простодушного молодого человека по имени Кандид. Он учился у философа Панглоса (буквально “одни слова”, “пустозвон”), внушавшего ему, что “все к лучшему в этом лучшем из возможных миров”. После многочисленных ударов судьбы, Кандид начинает сомневаться в справедливости этого утверждения. Его возлюбленная Кунигунда потеряла красоту, молодость, стала уродливой и сварливой из-за перенесённых страданий. И только философ Панглос, хотя и не столь уверенно, продолжает исповедовать все тот же взгляд на мир; вокруг него существует небольшое общество единомышленников. Они организуют неподалеку от Константинополя маленькую коммуну, в которой торжествует практичная философия. Члены коммуны “возделывают свой сад”, не задавая неразрешимых вопросов. Повесть кажется беспечной шуткой, а ирония автора скрывает опровержение философии фатализма.

Дидро оказал значительное влияние на культурную деятельность Екатерины II. Она прислушивалась к французскому философу в делах, связанных с живописью, Дидро помог Екатерине II в создании коллекции Эрмитажа. В 1773 г. он отправился в Санкт-Петербург, где был принят с особыми почестями. В 1784 г. Дидро умер и его жена Нанетта воспрепятствовала попыткам обратить умирающего в лоно церкви. После смерти Дидро в Петербург была перевезена его библиотека, купленная императрицей еще в 1765 г. с целью спасти философа от нищеты.

“Безумный день, или женитьба Фигаро” (1784 г.) – это шедевр сценического искусства и авторская исповедь Бомарше. Рукопись комедии была прочитана Людовиком XVI ещё в 1782 г. Король комедию запретил и сделал вывод: “Этот человек глумится над всем, что должно уважать в государстве”. Против постановки комедии выступили придворные, министры, парламент, духовенство. Однако Бомарше, который имел большое влияние на ход государственных дел, был нужен правительству и сумел добиться постановки своей пьесы. Сюжет и фабула пьесы общеизвестны. В конфликте “хозяин-слуга” победу одерживает Фигаро, ум, мужество, воля которого оказываются сильнее сословных привилегий графа. Комедия высветила важнейшие социально – политические проблемы и показала слабость абсолютной монархии. “Женитьба Фигаро” – это комедия интриги, музыкальная пьеса, в которой много юмора, блеска, в ней воссоздана детальная картина нравов Франции.

Завершением трилогии о Фигаро стала пьеса “Преступная мать” (1792 г.). В ней зритель встречается с уже известными персонажами, однако, характеры их меняются. Они готовы пойти на компромисс, простить обидчиков и признать свои ошибки. В произведении уже нет былого остроумия, зато появляется чувствительность и риторика. Две первые пьесы трилогии признаны наивысшим достижением французского театра XVIII столетия. Они до настоящего времени включаются в репертуары ведущих европейских театров. Творчество Бомарше было высоко оценено и в России. Пушкин писал: “Бомарше <…> терзает всё, что ещё почитается неприкосновенным”.