История зарубежной литературы


Женская литература. Сёстры Бронте



бет5/10
Дата21.06.2016
өлшемі0.63 Mb.
#150981
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10

Женская литература. Сёстры Бронте – дети Патрика Бронте и Марии Брэнуэлл. Мать будущих писательниц происходила из купеческой среды, выросла в западном Йоркшире, получила хорошее образование. Отец был священником. Его приход находился в бедной, неплодородной местности, единственным украшением которой был цветущий весной вереск. Однако этот пейзаж был очень мил и близок девочкам. Мария Брэнуэлл прожила в Хоуорте, где служил её муж всего два года. После её смерти осталось шесть сирот. Три старшие девочки были помещены в школу для детей священников, в которой воспитанницы подвергались жестокому обращению, страдали от холода и голода. Две из трёх сестёр умерли в школе. Едва живую Шарлоту отец забрал домой, где её ждали брат Патрик и две сестры – Эмилия и Анна. Воспитанием детей после смерти матери занималась её сестра – Элизабет – женщина строгая, сдержанная, которая сумела воспитать в детях чувство собственного достоинства и уважения к чужой индивидуальности. Она отличалась также глубокой религиозностью, любовью к порядку и дисциплине. Элизабет посвятила семье Бронте всю свою жизнь. Кроме неё большую роль в жизни и воспитании детей сыграла служанка Тэбби, которая отличалась необычайно весёлым нравом, разговорчивостью, умением фантазировать. Она вносила в жизнь детей радость, оживление. Тэбби послужила прообразом Нелли Дин в романе Эмили Бронте “Грозовой перевал”. Однако основное влияние на формирование духовного облика детей оказал отец. Он был старшим из девяти детей в крестьянской семье, с детства был знаком с нищетой и тяжким трудом. Однако блестяще учился в местной школе, благодаря чему в шестнадцать лет стал помощником учителя. Это помогло ему поступить в Кембридж, где он учился одновременно с поэтом Вордсвортом. Творчество Вордстворта оказало на Патрика Бронте столь сильное влияние, что он, уже будучи священником, на досуге занимался литературным творчеством. Его первая книга – “Поэмы батраков” привлекала внимание читателей к жизни крестьян. Кроме того, он опубликовал ещё две книги, написанные в духе романтических баллад. Дети очень гордились тем, что отец пишет стихи, что его книги опубликованы. Поэзия стала не только увлечением детей, но их духовной пищей. Патрик Бронте прожил долгую жизнь. Более сорока лет в Хоуорте он приобщил к религии и проводил в последний путь несколько поколений прихожан, о которых проявлял постоянную заботу. Патрик Бронте первым начал открывать школы для взрослых. В одной из них должна была работать его дочь – Шарлота. Он часто рассказывал детям то, что помнил о восстании луддитов, его рассказы были проникнуты сочувствием к фермерам и ткачам Хоуорта, естественно, что дети восприняли это уважение к людям труда и рано научились сочувствовать униженным и оскорблённым.

В семье существовала традиция, собираясь за вечерним столом, обсуждать события политической жизни, новинки художественной литературы. Здесь звучали произведения Байрона, Скотта, Теннисона и любимого отцом Вордстворта. Все дети были разносторонне талантливы: любили живопись и музыку. Об уровне их музыкальной культуры говорит тот факт, что их любимым композитором был Гендель, уроки рисования они брали у профессионального художника. Патрик был настолько одарён и незаурядно талантлив, что его произведения находятся в Национальной портретной галерее в Лондоне. К несчастью у Патрика началась быстро прогрессирующая болезнь глаз, что заставило родственников искать средства, необходимые для его лечения и жизни семьи. Девочки, Шарлота и Эмилия, решили стать высококвалифицированными гувернантками, для чего уехали в Брюссель изучать французский язык. Там Шарлота пережила первое и безответное чувство – она влюбилась в директора пансиона Эгера. Вернувшись домой девушка обнаружила, что её сестра Эмилия пишет стихи, отличающиеся “особой музыкой, дикой, меланхолической и возвышенной”. Она убедила сестру опубликовать свои произведения под вымышленными мужскими именами. Однако сборник успеха не имел. Шарлота обратилась за советом к знаменитому поэту Саути, который ответил вежливо, но подчеркнул, что “литература не может быть уделом женщин”. Он выразил не только собственное мнение, но и засвидетельствовал тот факт, что общество ещё не было готово для восприятия женской литературы. Во всяком случае, к пониманию того, что женщины в своём творчестве могут ставить серьёзные общественные проблемы, глубоко проникать в психологию современников, а в чём-то даже опережать своё время. Сёстры Бронте, отличавшиеся твёрдостью духа, силой характера, неистребимой жаждой творчества, сумели преодолеть скепсис современников и покорили последующие поколения читателей, заняв достойное место в английской литературе.

Шарлота Бронте (1816 – 1855 гг.). Автор нескольких романов. Первый роман “Учитель” (1846 г.) написан на автобиографическом материале, связанным с первой безответной любовью в пору пребывания Шарлоты в Брюсселе. Уже в этом произведении определились характерные для творческой манеры Шарлоты Бронте черты, герои, мотивы и темы.

На мировоззрение Шарлоты Бронте серьёзное влияние оказал её отец – убеждённый тори. Она впитала также воззрения Вордсворта, который стал и её любимым поэтом. Не чуждыми для неё были и романтики, особенно, Вальтер Скотт. Она рассматривала французскую революцию как урок, данный человечеству, и как наказание обществу за его грехи. Шарлота Бронте разделяет веру просветителей в необходимость длительного и тщательного нравственного и интеллектуального воспитания человека, без чего, по её мнению, невозможно общественное благо. Наиболее полным выражением её идей и представлений о жизни стал роман “Джейн Эйр” (1847 г.). Произведение имело поразительный успех. Восторженно отзывался о романе Теккерей, который увидел в нём соединение чистого чувства с исповедальной искренностью. Однако ни высокая оценка мастерства автора, ни успех произведения, не обеспечили роману понимания всей глубины его содержания и значения тех новаторских литературных приёмов, которые использовала писательница. Современникам не дано было понять, чем этот роман развил и обогатил национальную литературную традицию. Шарлота Бронте сумела переосмыслить достижения сентиментального просветительского романа, опыт женской прозы, представленный романами Берни, Остен и др. Но Бронте отошла от бытописательской манеры женской литературы и отстаивала своё право на собственное видение реальности и её поэтическое воспроизведение. В этом она опиралась отчасти и на романтические традиции. Ей было близко стремление романтиков открывать красоту в реальном мире. Романтическая и реалистическая эстетика на равных присутствует в романе “Джейн Эйр”, придавая ему неповторимое своеобразие.

Шарлота Бронте показывает свою героиню в её духовном развитии, причём, каждый этап духовной эволюции связан с пребыванием в определённом месте. Маленькая Джейн, живущая из милости в доме тётки, незаметно для себя формирует свой внутренний мир, спрятавшись за плотной шторой окна. Её мир складывается из тех картин, которые она рассматривает, пейзажей, с которыми она знакомится в книгах романтиков. Следующий этап её эволюции связан с приютом. Жизнь в Локвудской школе представляется ей “веком, отнюдь не золотым”. Следующим этапом становится её жизнь и работа гувернанткой в Торнфилде. Вместе с переходом героини от одного этапа к другому меняется зрительный ряд, атмосфера и даже тип повествования: традиционный “роман воспитания” приобретает черты социально – психологического. Шарлота Бронте добивалась наиболее полного и точного выражения своей мысли, тщательно работая над текстом. Она стремилась не только точно выразить свою мысль, но и определённым образом организовать повествование. В этом большую роль сыграли монологи, которыми насыщен текст романа. Каждый из них имеет специфическую окраску: самоутверждение, предчувствие, исповедь, философствование. Таким образом, автор создаёт эмоциональную и интеллектуальную атмосферу романа, что является прорывом в последующую эволюцию жанровой структуры, формирование романа идей, психологического, интеллектуального.

Большую роль в романе играют звуки, краски, однако, “страшное” в романе получает рационалистическое толкование. Шарлота Бронте использует принцип контраста в характеристике персонажей: ослепительная красота Бланш Ингрем контрастирует с её крайним эгоизмом и жестокостью. В структуру романа автор включает проблемы, которые привлекали наибольшее внимание общественности и нашедшие отражение в публицистике и парламентских дебатах. Важнейшая из этих проблем – политика Великобритании как колониальной державы. Включение в роман актуальных политических тем свидетельствует о широте интересов автора, о способности писательницы придать сложным социальным вопросам органическую художественную форму. Другая важнейшая социальная проблема – женская эмансипация – не только стала темой произведения. Дочь священника из Хоуорта – Шарлота Бронте – выступила инициатором в вопросе женской эмансипации и обеспечила реальный прорыв, который нельзя было проигнорировать.

Шарлота Бронте сумела постичь глубины национального характера, который она воплотила без идеализации, но и не карикатурно. Эгоизм, жестокость, склонность к амбициям своих соплеменников она показала, использовав новые методы психологического анализа, которые в дальнейшем сыграют свою роль в эволюции реалистического романа.

Особую глубину произведению придаёт гегелевский философский тезис о живом развитии. Каждый из центральных персонажей олицетворяет собой определённый жизненный путь, соотносящийся с нравственным идеалом, выдвигаемым автором. Шарлота Бронте сумела найти новый символ Англии. Если раньше символом страны был остров, то у Бронте это образ болота, который вырастает в точную метафору, определяющую сложный образ Англии. Этот образ нашёл развитие в дальнейшей истории английской литературы. Роман “Джейн Эйр” принёс писательнице славу и популярность автору – её приглашают на званые обеды, она позирует знаменитому художнику, однако, счастье было очень непродолжительным. Умирает сестра Анна, последние слова которой: “мужайся Шарлота!” возвращают её в Хоуорт. Она пишет:

”Меня как будто больше нет:

Смерть не страшна. Жизнь не мила,

Она была мой день, мой свет,

Я жизнь мою пережила.”

Однако жизнь готовила ей ещё один, к сожалению, непродолжительный период счастья. В 1854 г. она вышла замуж за Артура Белла Николса, помощника её отца. Однажды на прогулке с мужем она попала под проливной дождь, что спровоцировало туберкулёз, который и привёл к смерти писательницы в 1855 г. Кроме романа “Джейн Эйр” Бронте создала ещё несколько произведений: роман “Ширли” (1849 г.) – произведение об утрате иллюзий, о человеке, жизнь которого проходит на фоне неромантических, жестоких социальных потрясений; роман “Городок” (1853 г.) отражает жизнь Англии в сложный период социального, политического и экономического перелома середины XIX в. По жанровой структуре “Городок” – “роман воспитание”, отмеченный новаторством и оригинальностью. Это история Люси Сноу, её путь поисков, ожиданий, утрат, борьбы за кусок хлеба и сохранение собственного достоинства. Здесь писательница демонстрирует знание библии, греческой мифологии, английской литературы, сказок “Тысячи и одной ночи”, что придаёт повествованию дополнительное ощущение глубины и объёмности. В последнем романе Шарлоты Бронте снова возникает тема разочарования в идеальном образе “джентльмена”, а также тема денег, в её бальзаковском понимании. Лирический характер предшествующих романов здесь осложняется сатирой и драматизмом. Этот роман написан рукой мастера, прошедшего большой путь и имеющего право на скепсис в отношении идеи духовного и социального прогресса человечества. Её последнее слово обращено к чудовищно жестокому миру и читателям: ”Прощайте!”

Эмилия Бронте (1818 – 1848 гг.) – в семнадцать лет начала работать гувернанткой, но слабое здоровье не позволило ей продолжать работу. Три месяца вместе с Шарлотой она прожила в Брюсселе, где очень тосковала по родным местам. Начинала своё творчество как поэтесса, но в литературу вошла как автор единственного романа “Грозовой перевал” (1847 г.). Сомерсет Моэм включил его в список десяти лучших романов в мировой литературе. Этот роман тесно связан с реалистической традицией в английской литературе, хотя воображение автора нарисовало картины, в которых чувствуется влияние таких писателей как Дефо, Ричардсон, Вальтер Скотт и Шелли. Фантазия писательницы создала мир далёкий от гармонии – это поле борьбы, жестокости, в то же время, этот мир очень красив, потому что огромную роль в творчестве Эмили играли родные пейзажи, которые она любила. Герои романа отличаются сильными характерами, естественностью, нравственная проблема добра и зла решена автором вразрез с общепринятыми канонами, что шокировало её современников. Эмилия Бронте сумела показать, что за стенами английского “дома - крепости” царит настоящий ад. Будучи новатором, она дала толчок развитию этой темы в творчестве других писателей. С большим интересом к ней относились писатели рубежа XIX - XX вв., модернисты, но, в целом, достоинства романа были оценены только в середине XX в. Эмилия Бронте страдала туберкулёзом и умерла в 30-ти летнем возрасте, поразив близких стойкостью своего характера и отношением к смерти.

Анна Бронте (1820 – 1849 гг.). Её детство прошло также в Хоуорте, где она была любимицей тёти, старших сестёр и брата. Она была очень привлекательна внешне, мечтательна и загадочна, но как и у старших сестёр в её характере присутствовали твёрдость и решительность. Образование Анна получила в школе мисс Вулер. В небогатой событиями жизни Анны недолгой радостью была её любовь к Уильяму Уейтмену, молодому священнику, который внезапно умер во время эпидемии холеры. Она рано начала писать стихи, темой которых была природа и человеческая сущность, в её поэзии преобладали элегические настроения. Анна была очень привязана к своему брату, которому старалась помочь, но его здоровье было подорвано болезнями, алкоголем и наркотиками, спасти его было невозможно. В 1848 г. Патрик умер. Эта смерть стала тяжёлым испытанием для Анны, свой трагический опыт и переживания она отразила в романе “Незнакомка из Уайлдфелл - холла”. Другое её произведение - исповедально – биографический роман “Агнес Грей”, в котором доминирует тема положения женщины в обществе. Анна создаёт сложный художественный мир, в котором соседствует дисгармония человеческих страстей и счастливый микромир, в котором живут дети, собаки и певчие птицы. В её произведениях присутствуют верный реалистический фон событий, пейзажи западного Йоркшира, изысканная простота слога.

Анна, как и другие члены, семьи страдала чахоткой, которая усилилась после смерти брата. Шарлота, обеспокоенная её здоровьем, пыталась спасти сестру, для чего срочно увозит её к морю, однако помочь Анне уже невозможно – 28 мая 1849 г. она умирает.



Сёстры Бронте во многом подготовили жанровые изменения в английской литературе, воссоздали образ мышления своей эпохи, которую стремились осмыслить, сумели проникнуть в ещё не освоенные литературой их времени сферы человеческой психологии.

Элизабет Гаскел (1810 – 1865 гг.) родилась в Лондоне в семье священника Уильяма Стивенсона, сложившего с себя сан, что представляло собой чрезвычайно редкое явление. Её мать умерла через год после рождения дочери, девочка воспитывалась в семье родственников, в маленьком провинциальном городке Натсфорде. Интерес к литературе проявился у неё очень рано, что выразилось в чтении Стерна, Ричардсона, Дефо и английских романтиков. В 1832 г. она вышла замуж за священника Уильяма Гаскела и переехала в Манчестер, позже названный ею “гнусный Вавилон Великий”. Элизабет не только включилась в общественную жизнь города, но и была очень активна в своей семье – воспитывала детей, держала хозяйство: корову, свиней, птицу; посещала бедных и больных прихожан, занималась филантропией, писала проповеди для своего мужа, которые пользовались успехом у его прихожан. В её душе жило несколько “я” – христианка, жена и мать, утончённый эстет. Примирить эти “я” помогла литература. Однако поводом к литературному творчеству послужила личная трагедия – смерть её единственного сына. Муж, стремясь вывести Элизабет из состояния отчаяния и тоски, предложил ей написать роман. В 1848 г. был написан роман “Мэри Бартон”, в котором писательница отразила собственные переживания и события своей жизни. Сюжет романа связан с историей рабочего – Джона Бартона, “чертиста”, коммуниста. Герой романа проходит суровую школу жизни: у него умирает жена, погибает от голода сын, его свояченица вынуждена идти на панель. Джон постепенно начинает понимать причины обездоленности людей своего класса и включается в активную политическую деятельность, становится представителем рабочих в парламенте. Однако он быстро разочаровывается в политической системе и переходит к террористическим методам борьбы – убивает сына ненавистного всем фабриканта. В романе присутствует и другая сюжетная линия, связанная с жизнью Мэри – дочери Джона. Она тщеславная хорошенькая девушка, которая мечтает стать леди, разбогатеть и верит Карсону, сыну фабриканта, не понимая, что тот просто кружит её голову. Элизабет Гаскел свойствен глубокий психологизм и чёткость социальной позиции, её герои принадлежат к двум мирам: труженики, образы которых созданы с большой симпатией, противопоставляются миру хозяев фабрики – эти люди страдают гипертрофированным самолюбием, они эгоистичны, горды. Мотив английской “гордости” как черта национального характера удачно подмечен Гаскел и пройдёт через всё творчество писательницы. Роман был встречен недоброжелательно. От Элизабет отвернулись многие бывшие друзья, обществу была неприятна та правда, которую она перед ним раскрыла. В следующем романе писательница обратилась к спокойной теме патриархального бытия в Кренфорде – провинциальном городке, прообразом которого стал город её детства. Роман “Кренфорд” (1853 г.) понравился читателям, сама Элизабет признавалась, что это единственная из её книг, которую она готова перечитывать в любое время. Роман очень интересен глубиной и меткостью зарисовок провинциальной жизни, в нём проявились новые стороны реалистического письма писательницы. В романе “Север и Юг” (1855 г.) находит отражение проблема губительного влияния прогресса на человеческую душу. Главная героиня романа Маргарет Хейл – умная, наблюдательная девушка со сложной судьбой. Перу Элизабет Гаскел принадлежат также многочисленные новеллы, повести и бесценная для истории английской литературы книга “Жизнь Шарлоты Бронте” (1857 г.), которая была написана по просьбе Патрика Бронте (отца). Эта работа произвела эффект разорвавшейся бомбы. Элизабет Гаскел была в отчаянии от того, что люди не хотели её понимать, не желали знать правду о себе и своей жизни. Писательница умерла внезапно, её художественные открытия сыграли значительную роль в литературе XIX и XXвв.

Джорж Элиот (1819 – 1880 гг.) – настоящее имя Мэри Энн Эванс. Относится к следующему поколению писателей. Она была всесторонне образованной женщиной. Прекрасно знала философию, математику, естествознание, имела хорошее музыкальное образование, познакомила английскую публику с переводами статей Листа о Мейербере, переводила немецкого теолога Д.Ф.Штрауса, философов Фейербаха и Спинозу. С некоторыми философами была лично знакома. Воспитанная в строгой вере она в начале 40 – х гг. отказывается посещать церковь, задумывается над нравственным смыслом религии. Гражданский брак с Генри Льюисом – философом – позитивистом закрыл для неё двери высшего света. Элиот долгое время сотрудничала в журнале “Вестминстерское обозрение”, на страницах которого выступала как талантливая публицистка и философ – популяризатор. Вместе с Льюисом она познакомила английских читателей с современной немецкой философией. В творчестве можно выделить два периода.

Первый этап – 1858 – 1861 гг., когда были написаны романы: “Сцены провинциальной жизни” (1858 г.), “Адам Бил” (1859 г.), “Мельница на Флоссе” (1860 г.), “Сайлес Марнер” (1861 г.). Произведения первого периода посвящены главным образом жизни провинции и отражают детские и юношеские впечатления Элиот.

Роман “Ромола” (1863 г.) разделяет два периода её творческой деятельности. Это произведение посвящено эпохе Савонаролы.

Второй этап – роман “Феликс Холт, радикал” (1866 г.), “Мидлмарч” (1871 – 1872 гг.), “Даниэль Деронда” (1876 г.).

В творчестве Элиот второго периода особое место занимает роман “Мидлмарч”. В этом произведении писательница реализует свою эстетическую программу – передать поток жизни, остановленный волей художника. Главная героиня романа – Доротея Брук – женщина незаурядная, умная, независимая, временами даже экстравагантная. Она жертвует собой ради жалкого эгоиста, мнимого учёного Кейсобона, который не способен понять и оценить достоинств своей супруги. Писательнице удаётся передать духовную атмосферу эпохи, противопоставляя друг другу захолустный мирок обывателей и богатый внутренний мир Доротеи Брук, которая сумела создать вокруг себя удивительную интеллектуальную атмосферу. В этом романе, как это свойственно Элиот, сосуществует несколько сюжетных линий. Это требует от писательницы большого мастерства в построении романа. В большой по объёму книге повествование разбивается на эпизоды, каждый из которых мог бы стать самостоятельной повестью, но все вместе они составляют единое целое. Писательница постепенно отказывается от морализаторства и использует более тонкие методы для проникновения во внутренний мир своих персонажей. Её характеры могут быть статичными или развиваться – главное для автора – постичь сущность человеческой натуры. Элиот выступает в этом произведении как мастер стиля. Роман получил высокую оценку, его считают энциклопедией английской провинциальной жизни, представленной тонко, умно, беспристрастно и доходчиво.

Середина XIX в. в английской литературе отмечена целой плеядой удивительных женских талантов. Английские писательницы открыли новые темы, образы. Их художественные находки и прозрения перевернули существовавшие ранее представления о роли женщины в семье и в общественной жизни, о долге и морали. Женская проза обогатила литературный процесс не только в Англии, но и в мире.



Чарльз Диккенс (1812-1870 гг.) - выдающийся английский писатель викторианской эпохи. Диккенс родился в мелкобуржуазной семье на острове Порти 7 февраля 1812 года. Его отец был довольно состоятельным чиновником. В семье царила атмосфера тепла, уюта. Мальчик рос способным, артистичным. Родители поощряли импровизации сына, заставляли его читать стихи, разыгрывать сценки. Таким образом Диккенс превратился в маленького актёра. После разорения семьи отец был брошен на долгие годы в долговую тюрьму, матери пришлось бороться с нищетой, а мальчику начать работать на фабрике по производству ваксы, что навсегда осталось тяжёлым воспоминанием. Однако именно здесь он научился сочувствовать обиженным, нуждающимся, понимать их страдания. Благодаря этому опыту Диккенс приобрёл ненависть к богачам, к господствующим классам. Диккенс мечтал о том, чтобы подняться, добиться благосостояния, уважения, свободы. Достичь своей цели ему удалось благодаря целеустремлённости и таланту. Он начал работать репортёром. Способного юношу заметили, поскольку он отличался от своих товарищей иронией, живостью изложения, богатством языка. Следующим шагом к успеху стали нравоописательные очерки, которые были напечатаны в 1836г. Впрочем, эти очерки прошли почти незамеченными. В этом же году появились первые главы его "Записок Пиквикского клуба", где он изображает старую Англию. Символом старой Англии становится мистер Пиквик, чьё имя стало нарицательным в мировой литературе. Это произведение молодого писателя заставило смеяться всю Англию, поскольку автору удалось оправдать ожидания публики и польстить ей изображением чисто английских положительных и отрицательных типов, как сам Пиквик, незабвенный Самуэль Уеллер - мудрец в ливрее, Джингль и т. д. Двумя годами позднее Диккенс выступает с "Оливером Твистом" и "Николаем Никкльби". "Оливер Твист" (1838г.) - трагическая история мальчика, попавшего в трущобы Лондона. В ней еще много приключенческой романтики, но кончается она благополучно. В первый раз Диккенс показал мир нищеты. В "Жизни и приключениях Николая Никкльби" (1839 г.) также преобладают мрачные картины. Эти романы принесли автору успех и славу. К нему одинаково доброжелательно отнеслись и либералы, и консерваторы. После путешествия в Америку Диккенс пишет роман "Мартин Чезльвит" (1843 г.) - замечательную пародию на американцев. Роман вызвал бурные протесты со стороны заокеанской публики. В 1843г. вышел "Рождественский гимн" – прославление уюта, комфорта, красивых традиционных церемоний и обычаев, семьи. Этой же теме был посвящён ряд произведений писателя: "Колокола", "Сверчок на печи", "Битва жизни", "Гонимый человек". В них Диккенс выразил свою любовь к этому зимнему празднику. В это же время Диккенс становится главным редактором "Daily News", где выражает свои социально-политические взгляды. Художественные произведения писателя становятся всё более серьёзными. Диккенс создаёт один из лучших своих романов - "Домби и сын" (1848 г.), в котором проявляет себя как писатель, способный осветить социальные проблемы и добиться большой психологической глубины в изображении персонажей. В произведении большое число действующих лиц, огромное разнообразие жизненных положений. Здесь писатель по – прежнему с симпатией относится к тем из своих героев, которых не без основания считают чудаками. Это чудачество заставляет читателя смеяться и сочувствовать им. Когда Диккенс обращается к образам угнетателей таких как Домби и негодяев вроде его старшего приказчика Каркера, он даёт разоблачающие, гневные характеристики. Роман "Давид Копперфильд" (1849-1850гг.) это в значительной мере произведение автобиографическое. Писатель восхваляет старые устои морали и семьи. В нём звучит протест против новой капиталистической Англии. В 50-х гг. Диккенс достиг зенита своей славы. Но в мировоззрении писателя наметился перелом: нелады в семейной жизни и неудовлетворённость общественной ситуацией в стране рождают в его сознании пессимистические мысли. Эти настроения отразились в великолепном романе Диккенса "Тяжелые времена". Роман проникнут антибуржуазным духом. Автор создаёт грандиозную жуткую фигуру Боундерби, ненависти к которому не скрывает. Но спешит отмежеваться и от передовых рабочих, в отрицательных чертах рисует чартизм. Его симпатии отданы христианству.

Конец литературной деятельности ознаменовался еще целым рядом превосходных произведений. Диккенс пишет роман "Крошка Доррит" (1855-1857гг.), “Повесть о двух городах" (1859г.), автобиографический роман "Большие ожидания" (1860г.), в котором изображает много своих собственных метаний и надежд, своей тоски. Последнее произведение английского писателя - "Наш общий друг" (1864 г.) - великолепно задуманный, переполненный самыми неожиданными типами, весь сверкающий остроумием, этот роман должен был, по замыслу автора, быть милым, забавным, а трагические его персонажи выведены как бы только для разнообразия и в значительной степени на заднем плане. Все кончается превосходно. Диккенс начал писать детективный роман "Тайна Эдвина Друда", но работу над ним прервала смерть писателя в 1870 г. Слава Диккенса продолжала расти и после его смерти. Диккенс - это великий юморист, однако его юмор только усиливает реализм произведений. Как великий писатель-реалист Диккенс вошёл в историю английской и мировой литературы.




Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет