С., есть сложная иерархия различных социальных и культурных систем и подсистем (религии, этики, науки, искусства, экономики, политики). Подлинной причиной и условием систематичности социального мира является наличие объективной сферы интегрированных ценностей, «значений», «чистых культурных систем». Индивиды и их общественные отношения – лишь носители этого мира «значений». С. попытался свести повторяемость и правильность в историческом процессе к повторяемости в идеологических, духовных отношениях, обобщив их в единое понятие «тип культуры». Каждая «культура» как специфический тип исторической целостности, или системы, имеет в основе несколько главных «философских посылок». В соответствии с их характером С. выводит три основных типа культуры, или три типа мировосприятия: «чувственный», в котором преобладают чувственные восприятия, «идеационный», в котором преобладают элементы рационального мышления, «идеалистический», в котором господствует интуитивный вид познания. Возрождение культуры, ее обновление, по мнению С., будет достигнуто на принципах альтруистической любви и этики солидарности.
СОФОКЛ (ок. 497—406 до н. э.) - древнегреческий драматург. Родился в афинском предместье Колоне, в состоятельной семье. Был врачом, жрецом бога врачевания Асклепия. Увлекшись политической деятельностью, сблизился с первым стратегом Афин Периклом и сам занимал важный государственный пост. Нравственные проблемы власти, связь личности властителя и судьбы народа, противоречие писаных законов государства и неписаных законов человеческого сердца заняли важное место в его творчестве. Вслед за Эсхилом, который ввел второго актера, С. ввел третьего и еще более ограничил партию хора. Он усовершенствовал маски, стал пользоваться декорациями. С. отличался красотой и музыкально-сценическими способностями, но первым из драматургов перестал выступать в своих трагедиях, что способствовало профессионализации актеров. Самая известная трагедия С. — «Царь Эдип». Отчетливость, с которой проведена традиционная для античности тема неотвратимой судьбы, мастерство обрисовки крупных характеров и построения трагической фабулы превратили это произведение в хрестоматийный пример классической трагедии. Славу С. принесли также трагедии «Антигона», «Электра», «Филоктет» и др. Их отличает не столько эсхиловское величие и мистическая глубина, сколько стройность и соразмерность, естественный и отточенный язык, лирическая интонация. С. пользовался наибольшим успехом у афинского зрителя. В 468 г., впервые участвуя в театральных состязаниях, он победил самого Эсхила, а всего побеждал не менее 18 раз, в остальных случаях занимая 2-е место. Ему не вполне удавались лишь образы «обычных» людей с их противоречивой душевной жизнью. С. говорил, что изображает людей, какими они должны быть, а каковы они есть, их изображает Эврипид. Трагедии С. остались в театральном репертуаре и дали повод для многих оригинальных сочинений на те же сюжеты. Музыку к трагедиям С. писали Переел, Мусоргский и др. В 20 в. созданы оперы «Царь Эдип» Леонковалло, «Эдип» Энеску, опера-оратория «Эдип-царь» Стравинского, «Электра» Р. Штрауса и др. Влияние С. вышло за границы искусства. Психолог 3. Фрейд ищет в судьбе Эдипа ключ к человеческому подсознанию (так называемый Эдипов комплекс).
СПИВАКОВ Владимир Теодорович (р. 1944) – скрипач, дирижер. Ученик Ю.И. Янкелевича и И.Б. Гусмана. С 1979 г. художественный руководитель и главный дирижер камерного оркестра "Виртуозы Москвы". Гастролирует за рубежом. С 1972 г. преподавал в Музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных (с 1979 г. доцент).
СПИЛБЕРГ Стивен (р. в 1947) – американский кинорежиссер, сценарист, продюсер. Лидер поколения, переосмыслившего и обновившего голливудские традиции, совместив «авторское» и коммерческое начала. Творчество С. проникнуто, характерным для американского сознания, позитивистским оптимизмом. Наиболее значительные фильмы: «Близкие контакты третьего вида»; трилогия об Индиане Джонсе; «Инопланетянин»; «Список Шиндлера». Обладатель премии «Оскар».
СТАНИСЛАВСКИЙ (наст. фам. – Алексеев) Константин Сергеевич (1863-1938) - советский режиссер, актер, педагог, теоретик театра, почетный академик Петербургской АН (1917), народный артист СССР (1936). С 1877 г. на любительской сцене ("Алексеевский кружок"). Крупнейший реформатор русского театра, Станиславский в 1898 г. (с В.И. Немировичем-Данченко) основал Московский Художественный театр, деятельность которого знаменовала важнейший этап развития сценического реализма, оказала огромное влияние на мировой театр. В постановке пьес Чехова и Горького Станиславский и Немирович-Данченко открыли новые пути режиссерского и актерского искусства. Игра актеров (ансамбль исполнителей, объединенных одним творческим методом, общностью понимания идеи пьесы), декорации, свет, звуковое оформление создавали единый художественный образ. Роли самого Станиславского отличались художественной завершенностью, тонкостью психологических характеристик (Астров, Вершинин - "Дядя Ваня" и "Три сестры" Чехова, Сатин - "На дне" Горького), мастерством перевоплощения (Арган - "Мнимый больной" Мольера). В советское время Станисавский поставил спектакли, определившие социально углубленный подход к раскрытию классической драматургии ("Горячее сердце" Островского, 1926, "Женитьба Фигаро" Бомарше, 1927). Созданные Станиславским спектакли способствовали становлению социалистического реализма в театре ("Бронепоезд 14-69" Вс. Иванова, 1927). Занимаясь поисками и в области музыкального театра, Станиславский с 1918 г. возглавлял оперную студию Большого театра (впоследствии Оперный театр им. Станиславского).
СТЕНДАЛЬ (наст. имя Анри Мари Бейль) (1783 – 1842) - французский писатель. Книга «Расин и Шекспир» (1823 г.) – один из ранних манифестов реалистичной школы. Мастерством психологического анализа, реалистическим изображением общественных противоречий отмечен роман «Красное и чёрное» (1823-1825 гг.) - о трагической карьере «плебея» в буржуазном обществе, переживающего конфликт честолюбия и чести; «Пармская обитель» (1839 г.) – поэтизация свободного чувства, обличение политической реакции после наполеоновских войн.
СТРАБОН (около 63 до н. э. — около 24 н.э.) - древнегреческий географ и историк, автор дошедшего до нас почти без потерь 18-томного труда «География». В нём рассказывается об открытиях других ученых-географов и подробно описываются известные грекам к тому времени территории Европы, Азии и Африки. Его второй труд, посвящённый истории, практически полностью утерян.
СУМАРОКОВ Александр Петрович (1717—1777) — первый русский писатель-профессионал. Потомок старинного дворянского рода. Получил хорошее домашнее образование. В 1732—1740 гг. учился в специальном учебном заведении для молодых дворян — сухопутном шляхетском кадетском корпусе, где началась его поэтическая деятельность. Первое выступление в печати — две "поздравительные оды", обращенные к Анне Иоанновне в первый день Нового 1740 года, написанные "пентаметром" и "гекзаметром" по правилам Тредиаковского. После появления в 1741 г. первых печатных од Ломоносова Сумароков стал последователем системы силлабо-тонического стиха. В 1748 г. он издает брошюру "Наставление хотящим быти писателями", представляющую собой манифест зрелого русского классицизма. Сумароков, провозгласивший принцип равноценности всех жанров литературы, чем было ликвидировано само понятие жанровой иерархии, интенсивно работает в различных жанрах драматургии. Его перу принадлежит девять трагедий ("Хорев", 1747; "Синав и Трувор", 1750; "Семира", 1751; "Димитрий Самозванец", 1771; "Мстислав" 1774 и др.), двенадцать комедий ("Тресотиниус", 1750; "Опекун", 1765; "Лихоимец", 1768; "Рогоносец по воображению" и "Мать — совместница дочери", 1772, и др.), либретто двух опер и балета и т.д. Он также пишет во всех поэтических жанрах. Наиболее интересны его "притчи" — басни и песни, оказавшие значительное воздействие на творчество современников и поэтов следующих поколений. При создании в 1756 г. постоянного Российского театра Сумароков был назначен его директором, но в результате столкновений с чиновниками в 1761 г. был вынужден подать в отставку. В 1759 г. он издает первый в России частный журнал "Трудолюбивая пчела", во многом предвосхитивший сатирическую журналистику 1769—1774 гг. Резкая сатирическая направленность творчества Сумарокова создала писателю множество врагов среди духовенства, помещиков, чиновников, в придворных кругах. Последние годы его жизни прошли в нищете.
СУРИКОВ Василий Иванович (1848—1916) — русский живописец. Учился в петербургской Академии художеств (1869—1875) у П.П. Чистякова. Член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1881 г.), Союза русских художников. Уже в годы учения обратившись к исторической живописи, Суриков стремился преодолеть условность академического искусства, вводя в свои композиции бытовые мотивы, добиваясь конкретной историчности архитектурного фона и деталей, убедительности свободной группировки фигур. Суриков страстно любил русскую старину; обращаясь к сложным, переломным моментам в истории России, он искал в них созвучия волнующим вопросам современности. В 1880-х годах Суриков создал свои наиболее значительные произведения - монументальные исторические картины "Утро стрелецкой казни" (1881), "Меншиков в Березове" (1883), "Боярыня Морозова" (1887; все в ГТТ). С глубиной и проницательностью истинною историка Суриков раскрыл в них истоки трагических противоречий в истории, логику ее движения, показал борьбу исторических сил в петровское время, в период раскола, в годы народных движений. В 1888 г., после смерти жены, Суриков впал в острую депрессию, оставил живопись. Преодолев после поездки в Сибирь (1889—1890) тяжелое душевное состояние, Суриков создал полотно "Взятие снежного городка" (1891), запечатлевшее обобщенный образ русского народа, полного удали, здоровья и веселья. В исторических картинах 90-х годов. Суриков вновь обратился к национальной истории, останавливаясь, однако, не на периодах остродраматических социальных противоречий, а на событиях, в которых проявлялись героический дух, единство и мощь русского народа. В картине "Покорение Сибири Ермаком" (1895) мысль Сурикова "две стихии встречаются" раскрыта в смелой удали казацкого поиска, в своеобразной красоте человеческих типов, одежд, украшений сибирских племен. В картине "Переход Суворова через Альпы" (1899) воспето мужество русских воинов. Утверждение духовного здоровья, жизнерадостности, избытка внутренних сил русского народа, характерное для исторической живописи Сурикова 1890-х годов, проявилось и в исполненных им в эти годы портрета ("Сибирская красавица Портрет Е. А. Рачковской" 1891). В годы реакции Суриков, верный демократическим традициям, писал (до 1910 г.) картину "Степан Разин" (начата в 1903 г.). Суриков также много работал в технике акварели (преимущественно пейзажи). Патриотическое, правдивое творчество Сурикова, впервые с такой силой показавшее народ как главную движущую силу истории, стало новым этапом в мировой исторической живописи.
СЭССЮ Тос Ода (1420—1506) - японский живописец, основоположник одноцветной пейзажной живописи, отмеченной проникновенным пониманием природы. Первые свои работы С. создал во время путешествия по Китаю. Позднее, на родине, в «Длинном свитке пейзажей» он обрёл собственный взгляд на мир и свой особый живописный почерк. В своих пейзажах С., пользуясь одними лишь тончайшими оттенками чёрной чуши, сумел отразить всю многоцветность мира природы и её бесчисленных состояний: насыщенную влагой атмосферу ранней весны, невидимый, но ощущаемый ветер и холодный осенний дождь, неподвижную застылость зимы.
ТАЙЛОР Эдуард Бернард (1832-1917) – английский этнограф и антрополог. Главный научный труд – «Первобытная культура» (1871). Определяя понятие культуры, Т. писал: «Культура или цивилизация, в широком этнографическом смысле слагается в своем целом из знаний, верований, искусства, нравственности, законов, обычаев и некоторых других особенностей и привычек, усвоенных человеком как членом общества». При всем многообразии идей Т. о происхождении и судьбах человека, самыми важными для современной культурологии являются две: о человечестве как неотъемлемой части природного мира, так или иначе подчиненной его законам; о единстве человеческой психики, обусловливающей общность развития всех людских формирований, независимо от культурного уровня, племенных, этнических, национальных или расовых особенностей их разделяющих. Согласно взглядам Т., наука о культуре – это наука о реформах и об эволюции. Важным элементом его культурологических взглядов была теория «пережитков» - остаточных и утративших свой смысл культурных проявлений, помогающих лучше понять прошлое современных народов.
ТАРКОВСКИЙ Андрей Арсеньевич (1932-1986) - выдающийся российский кинорежиссер. Фильмы: «Каток и скрипка» (1961), «Иваново детство» (1962), «Андрей Рублев» (1971), «Солярис» (1972), «Зеркало» (1975), «Сталкер» (1980), «Ностальгия» (1983 Италия), «Жертвоприношение» (1986, Швеция). В основе фильмов остро и напряженно поставленная альтернатива добра и зла, веры и неверия в человека, философский спор, всегда разрешающийся в пользу гуманистической и оптимистической истины. С 1982 жил за рубежом. Ленинская премия (1990, посмертно).
ТАЦИТ Публий Корнелий (около 58 — около 117) - римский историк и государственный деятель, прославился как оратор. Хорошо зная государственный механизм, он посвятил свои главные труды — «История» и «Анналы»— обстоятельствам и условиям становления Римской империи, её правителям и мировой роли. Писавший «без гнева и пристрастия», Т. считался одновременно «учителем монархов» и обличителем тиранов.
ТВАРДОВСКИЙ Александр Трифонович (1910-1971) - поэт. Сын крестьянина, "раскулаченного" в годы коллективизации. С детских лет писал стихи, публиковавшиеся в сельских газетах 20-х годов. Свою журналистскую и писательскую деятельность начал во время обучения в Смоленском педагогическом институте и в Московском институте философии, истории и литературы. Уже в первых поэмах Твардовского (1931 - 1935) сложились его неповторимый стиль, типичная стихотворная форма. Известность началась с поэмы "Страна Муравия" (1936). Всенародное же признание пришло с изданием "Василия Теркина" - лучшей поэмы военных лет (1941-1945). Как очевидец и непосредственный участник финской и Великой Отечественной войн, Твардовский точно передал в своем произведении радости и невзгоды простого солдата-фронтовика. После войны он создает более трагическое произведение "Дом у дороги" (1946). В 1950 г. начинается деятельность Твардовского на посту главного редактора журнала "Новый мир" (снят с должности в 1954 г. за проявленный либерализм в работе). В 1958 г. Твардовский вновь возглавил "Новый мир". В период "оттепели" он сделал журнал центром, вокруг которого группировались литературные силы, стремившиеся к честному изображению советской действительности, где находили поддержку и защиту многие литературные таланты, в частности А. И. Солженицын, печатались радикальные по духу статьи, стихи, проза. Одновременно продолжается литературная деятельность Твардовского. Он пишет пародийную поэму "Теркин на том свете", поэму "За далью - даль", заставляя по-новому взглянуть на сталинские времена, поэму "По праву памяти", в которой рассказывает о трагической судьбе отца. А.Т. Твардовский неоднократно был награжден сталинскими, ленинскими и государственными премиями, занимал руководящие посты, одновременно подвергаясь бюрократической травле. Он был правдолюбцем и правдоискателем, мучительно избавлялся от ложных идей и оценок.
ТВЕН Марк (1835 - 1910) – американский писатель. Детство провел в городке Ханнибал (Миссисипи). В 1853 г. скитался по стране, был лоцманом на Миссисипи, старателем на серебряных приисках Невады, золотоискателем в Калифорнии, журналистом. Широкую известность получил рассказ Твена на фольклорный сюжет «Знаменитая скачущая лягушка на калавераса» (1865 г.). В 1867 г. Твен побывал в Европе и Палестине. Книга об этой поездке - «Простаки за границей» (1869 г.) - знаменовала триумфальное вступление фольклорного юмора в большую литературу. В 1872 г. Твен выпустил книгу о Дальнем Западе – «Закаленные». Это автобиографические очерки, написанные также от лица «простака», мастера смешной похвалы и жестоких сравнений. В начале 90-х гг. в жизни Твена настала тяжелая пора. Крах его издательской фирмы (1894 г.) вынудил писателя лихорадочно много работать, предпринять годовое путешествие вокруг света (1895 г.) с чтением публичных лекций. Новый удар нанесла смерть дочери. Множество страниц, написанных Твеном в последние два десятилетия его жизни, пропитаны чувством горечи. В ХХ в. Твен – признанный классик мировой литературы и при этом подлинно национальный писатель, открыватель той Америки, где трагическое соседствует с комическим, ужасное – с поэтическим. Один из величайших юмористов нового времени, Твен – также любимый детский писатель.
ТЕЙАР ДЕ ШАРДЕН Пьер (1881-1955) – французский палеонтолог, философ, крупнейший представитель теологической культурологии. Он был одним из первооткрывателей семантропа, древнейшего типа ископаемого человека. Т. считал, что основным недостатком томистской теологии является её статичность, которую он стремился преодолеть с помощью теории эволюции. Он выделил три последовательные стадии эволюционного процесса: «преджизнь» (литосфера), «жизнь» (биосфера), «феномен человека» (ноосфера). Т. одним из первых ввел понятие ноосферы как облекающей земной шар идеально «мыслящей» оболочки, формирование которой связалось с возникновением и развитием человеческого сознания.
ТЕРЕНЦИЙ Публий (ок. 195—159 до н. э.) - римский комедиограф. Используя сюжеты и маски новой аттической комедии, выходил за рамки традиционных комедийных схем, вводя этические и гуманистические мотивы и создавая психологически очерченные типы (комедии «Евнух», «Девушка с Андроса»). Оказал влияние на европейскую драматургию.
ТЕРТУЛЛИАН Квинт Септимий Флоренс (около 160 — после 220) - христианский богослов. Родился в североафриканском городе Карфагене в семье центуриона. Родители его были язычниками, поэтому в молодости он относился к христианству враждебно, однако позже крестился. Основные трактаты Т.: «О свидетельстве души», «О Плоти Христа», «Против Гермогена». Т. считал, что передать смысл веры можно только через нечто сверхразумное, парадоксальное. Если бы истины христианства были всем понятны и укладывались в рамки житейской логики, не было бы никакого подвига веры, неповторимого соприкосновения с Живым Богом в мистическом общении. Поэтому Т. решительно отверг попытки упростить, разъяснить, сделать доступным обыденному сознанию земной путь Христа и Его спасительную миссию. Наоборот — лишь посредством веры человек может их постигнуть. Более того, Т. безоговорочно отверг философию и вообще всю языческую мудрость как вредную, неистинную да и ненужную верующему христианину. Блестящий оратор и полемист, Т. умело доводил до абсурда и беспощадно высмеивал идеи всех своих оппонентов — гностиков, монархиан и язычников. Т. удалось убедительно согласовать Божественную Единицу с Троицей. Он предложил различать Божественных лиц по старшинству, предложил формулу «единого в трёх лицах» Бога и «единосущности» лиц Троицы. Т. чётко сформулировал и другой важнейший догмат христианства, утверждающий двойную — Богочеловеческую — природу Иисуса Христа. Противопоставление веры и знания Т. выразил так: «Верую, ибо это нелепо».
ТИЦИАН (Тициано Вечеллио; ок. 1489/90-1576) - великий итальянский живописец. Глава венецианской школы Высокого и Позднего Возрождения. Ранним произведениям присущи жизнерадостность, поздним – напряженный драматизм. Создавал образы, полные обостренного ощущения красоты жизни, трепетной чувственности («Даная»; ок. 1554 «Венера и Адонис», 1554). Подчеркивал достоинство и силу духа героев («Оплакивание Христа», 1573-1576).
ТОЙНБИ Арнольд Джозеф (1889-1975) – английский историк и социолог, автор 12-ти томного «Исследования истории». Т. попытался переосмыслить исторический процесс как круговорот локальных цивилизаций (их количество варьировалось от 21 до 14). По терминологии Т., «цивилизация» - это примерно то же самое, что у Данилевского называется «культурно-исторический тип», а у Шпенглера – «культура» до того, как она вырождается в «цивилизацию». Отдельными цивилизациями движет, по Т., не только Провидение, Судьба или независимый от воли людей шпенглеровский «генетический код», но и чисто человеческий фактор, точнее – «носитель жизненного порыва», «творческое меньшинство», которое отвечает на «вызовы» природной и социальной среды, ведя за собой пассивную массу; когда же «творческое меньшинство» вырождается в паразитарный господствующий слой, на него обрушивается внутренний и внешний «пролетариат», т.е. угнетенные и обездоленные изнутри и извне, и цивилизация (или империя) гибнет. В этой связи Т. считал главными опасностями для культуры резкое расслоение общества на классы и вытекающие отсюда революции и войны. Т. усматривает прогресс человечества в духовном совершенствовании и восхождении к единой синкретической религии. Его можно отнести к представителям общественно-исторической школы в культурологии.
ТОЛСТОЙ Алексей Константинович (1817—1875) — поэт, драматург, прозаик. Сын графа К.П. Толстого, троюродный брат Л.Н. Толстого. Воспитывался дядей, известным писателем Антонием Погорельским. Творчество Толстого многожанрово. Он начал печататься как прозаик разрабатывал мистико-фантастическую тематику ("Упырь", 1841). С 1840-х годов писал стихи и баллады: "Колокольчики мои...", "Шумит на дворе непогода...". Благодаря мелодичности стихов более половины их было положено на музыку. Огромную популярность Толстому принесло создание вместе с двоюродными братьями Жемчужниковыми комической литературной маски Козьмы Пруткова (1854), юмор которого легко переходит в сатиру. Большой интерес у читательской аудитории вызвало появление исторического романа "Князь Серебряный" (1863). Однако высшим художественным достижением Толстого стала драматическая трилогия: трагедии "Смерть Иоанна Грозного" (1866), "Царь Федор Иоаннович" (1868) и "Царь Борис" (1870). Трагизм русской истории предстает у Толстого как объективно неизбежный при любом носителе власти.
ТОЛСТОЙ Алексей Николаевич (1883—1945) — писатель, драматург. Родился в семье помещика. В 1901 — 1908 гг. учился в Петербургском технологическом институте, не окончил его. С 1905 г. публиковал символистские стихи, затем рассказы и пьесы, принесшие ему писательскую известность. В основу дореволюционных произведений, повествующих о жизни провинциального дворянства, Толстой положил большей частью необычные, даже утопические события, в них много юмора, наблюдательности и фантазии. В 1917 г. Толстой занял антибольшевистскую позицию, работал в отделе пропаганды у генерала Деникина. В 1918 г. бежал по Францию, в 1921 г. переехал в Берлин. Находясь в эмиграции, после других произведений он написал и автобиографическую повесть "Детство Никиты" (1920—1922), и роман о революции "Хождение по мукам", который был позже переработан в роман "Сестры", ставший первой книгой основного его произведения — трилогии "Хождение по мукам". В 1923 г. Толстому было разрешено вернуться в СССР. В 20-е годы на него нападали как на "попутчика", хотя его утопический роман "Аэлита" (1922—1923), написанный еще в эмиграции, посвящен изображению пролетарской революции на Марсе. Сам Толстой намеренно находился в стороне от всяких литературных группировок. Его стиль отличается реалистической традиционностью, исключительно наглядной образностью. Славу Толстому принесли два его обширных произведения, над которыми он работал свыше десяти лет: "Петр Первый" (1929—1945) и "Хождение по мукам" (1922—1941). Исторический роман "Петр Первый" описывает жизнь Петра с детства до 1701 г., более всего в нем замечательна широта охвата второстепенных персонажей, принадлежащих ко всем слоям общества. Пути русской интеллигенции, постепенный поворот образованного класса в сторону большевиков составляют основу трилогии "Хождение по мукам". Наиболее интересна ее первая часть о духовных исканиях интеллигенции в предреволюционное время.
Достарыңызбен бөлісу: |