Н. И. Лобачевского арзамасский филиал ннгу преемственность дошкольного и начального образования: проблемы и направления сборник



Pdf көрінісі
бет92/118
Дата25.06.2022
өлшемі3.99 Mb.
#459464
түріСборник
1   ...   88   89   90   91   92   93   94   95   ...   118
201903 preem

Литература 
1. Ананьев Б.Г. Преемственность в обучении. – М.: АРКТИ, 2007. – 284 с. 
2. Люблинская А.А. Преемственность в работе детского сада и школы // Начальная 
школа. – 2006. – № 8. – С. 23–27. 
3. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего об-
разования. 
4. Чащина О.Ю. Преемственность уровней дошкольного и начального общего обра-
зования в рамках ФГОС // Молодой ученый. – 2015. – №21. – С. 842–844.
РАЗВИТИЕ ОБРАЗНОГО МЫШЛЕНИЯ ДЕТЕЙ
ДОШКОЛЬНОГО И МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ФОРТЕПИАНО 
Л.А. Яковлева 
МБУ ДО «Детская музыкальная школа №1 им. М.К. Бутаковой»
г. Арзамаса, преподаватель по классу фортепиано 
 
Аннотация. Развитие музыкально-образного мышления в начальный период обуче-
ния игре на фортепиано – одна из основных педагогических задач учебно-воспитательного 
процесса. Образная сфера является основополагающей стороной исполнительства и музы-
кального творчества. При обучении дошкольников и младших школьников большое значе-
ние имеет принцип образно-игрового вхождения в музыку.


230 
Ключевые слова: дошкольный возраст, младший школьный возраст, обучение, фор-
тепиано, мышление, образность, игровой метод, исполнение. 
Мышление – один из самых сложных познавательных процессов, имею-
щий разные виды и определения. Одной из его форм является музыкальное 
мышление. Имея свои особенности, обусловленные спецификой музыкального 
искусства, мышление представляет собой отражение в сознании человека му-
зыкального образа, понимаемого как диалектическое единство рационального 
(логического) и эмоционального.
Логическая сторона музыкального мышления предполагает единовре-
менный процесс оперирования ступенями, интервалами, мелодическими фра-
зами, смысловыми знаками. Эмоциональная – связана с миром чувств, пережи-
ваний, ибо вне эмоций нет музыки, а следовательно, и музыкального мышле-
ния. Органическое сочетание и взаимодействие названных выше функций де-
лают художественно-полноценными процессы всей музыкально-мыслительной 
деятельности. 
Основополагающей стороной исполнительства и музыкального творче-
ства в целом является образная сфера. Образ в музыкальном искусстве всегда 
наполнен определенным эмоциональным содержанием. Внимание детей, как 
правило, привлекают яркие музыкальные образы. С их помощью они начинают 
постигать художественную сущность музыки. О необходимости развития об-
разного понимания музыки на самых первых этапах обучения указывали
Л.А. Баренбойм («Фортепианная педагогика»), А.Д. Артоболевская («Первая 
встреча с музыкой»), Е.М. Тимакин («Воспитание пианиста»), Т.Б. Юдовина-
Гальперина («За роялем без слез, или я – детский педагог») и др. 
По высказыванию Г.Г. Нейгауза, «работа над художественным образом 
должна начинаться одновременно с первоначальным обучением игре на форте-
пиано и усвоением нотной грамоты. Необходимо добиться, чтобы, первичное 
исполнение (даже простейшей мелодии) было выразительным, т.е. чтобы ха-
рактер исполнения точно соответствовал характеру («содержанию») данной 
мелодии. Как можно раньше от ребенка нужно добиться, чтобы он сыграл 
грустную мелодию грустно, торжественную – торжественно и т.д. И довел бы 
свое художественно-музыкальное намерение до полной ясности» [7, с.20]. 
Развитие музыкально-образного мышления, эмоциональной отзывчиво-
сти на начальном периоде обучения игре на фортепиано – одна из основных пе-
дагогических задач учебно-воспитательного процесса. В ее решении видное ме-
сто отводится, в первую очередь, подбору соответствующего возрасту музы-
кального материала, использованию педагогом различных методов обучения: 
словесного (беседа, рассказ, объяснение), наглядно-слухового (показ пианисти-
ческих приемов, прослушивание аудиозаписей, использование иллюстративно-
го материала), практического (работа над произведением, разучивание упраж-
нений), аналитического, игрового, метода интонационно-стилевого постижения 
музыки и др. Учитывая возрастные и индивидуальные особенности учащихся, 
их эмоциональный опыт, особое внимание мы уделяем обращению к игровому 


231 
методу. Он заключается в создании образно-игровых ситуаций, требующих от 
детей перевоплощения, активизации их фантазии, воображения. В игровой 
форме может проходить знакомство с клавиатурой, нотами, метроритмом, зву-
коизвлечением, динамикой, темпом и др. Рассказав ребенку, что в инструменте 
фортепиано таится множество звуков, которые «оживают» при нажатии кла-
виш, педагог может проиграть 2–3 небольшие пьесы, побеседовать о музыке, 
музыкальных образах. 
Чтобы клавиши зазвучали стройно, нужно запомнить их имена, голоса, 
подружиться с ними. Влево эти голоса звучат все ниже и ниже, а вправо – все 
выше. Белые клавиши имеют всего 7 имен, на каждой восьмой белой клавише 
они повторяются (Вместе с учеником желательно сыграть гамму до-мажор в 
разных регистрах – вверх и вниз, называя клавиши). В процессе обучения игре 
на инструменте музыкальное мышление учащихся проходит определенные ста-
дии развития. На начальном этапе оно подчинено словесному образу. Дети с 
желанием разучивают песенки, пьески со словами, выполняют упражнения с 
проговариванием стихотворных текстов.
Запомнить имена нот могут помочь попевки: 
До, ре, ми, фа, соль, ля, си – едет зайка на такси. 
До, си, ля, соль, фа, ми, ре – ест морковное пюре. 
Сделать клавиатуру более близкой поможет игра и пение таких песенок: 
«До» бежит домой по дорожке, 
«До» добралась до ворот, 
Вверх по лесенке идет. 
А за нею – серый кот. 
(Ученик поѐт, ищет клавишу «до» во всех регистрах.) 
До, ре, ми, до, ре, ми – 
Много раз повтори. 
(Играем до, ре, ми по всей клавиатуре.) 
Соль, ля, соль, ля – как прекрасна земля! 
Фа, фа, соль, соль, фа, фа, соль – 
Давай вырастим фасоль! 
Ля, соль, фа, фа, ми, ми, ре – 
Плачет осень в октябре. 
Соль, фа, ми, ре до, до, ре – 
Пляшут зайцы на горе! 
Си, соль, ми, си, соль, ми – 
С нами познакомься, 
С нами подружись! 
Постановку рук желательно проводить ненавязчиво, с использованием 
образных сравнений. Например, ребѐнку можно сказать, что его руки должны 
быть свободными, гибкими, «как резиновый шланг для поливки», а сила «те-
чѐт» по всей руке от плеча к кисти и кончикам пальцев, «как вода по шлангу», 
запястье – это «мостик», соединяющий руку с клавиатурой. Оно должно быть 
на уровне белых клавиш, не выше, не ниже. 


232 
Преодолевая «ударность» инструмента, следует объяснить, что пианино 
(рояль) «поѐт», пальцы «мягко падают», «погружаются», «окунаются», но не 
«ударяют» по клавишам. Учащийся должен почувствовать, что его руки – это 
его голос, они могут «петь», «говорить», извлекая звуки громко и нежно, певу-
че и сердито, торжественно и ласково. 
Развитию образного мышления могут способствовать упражнения для 
посадки за инструментом: «Новая и сломанная кукла» (для девочек), «солдатик 
и медвежонок» (для мальчиков). Сидеть, как кукла на витрине, затем рассла-
биться, покачать туловищем с прямой спиной вперѐд, назад, снова расслабиться 
– кукла сломалась, кончился завод. Мальчики в этих упражнениях изображают 
солдатика и медвежонка. Добиться свободы рук может помочь имитация полѐ-
та большой красивой птицы. Следует обратить внимание учащегося на слова 
«большой» (имея в виду амплитуду движений), «красивый» (движения должны 
быть плавными, изящными). Слово «упражнение» на занятиях желательно не 
употреблять. Лучше использовать фразы «давай поиграем в куклу», «покажи, 
как сидит кукла на витрине» и т.д. 
Развить координацию движений, цепкость и свободу рук, глубину взятия 
звука помогают упражнения: «Лифт» (Ребѐнок поочерѐдно поднимает и опус-
кает руки, как два лифта в доме, на расслабленные кулачки, на все пальцы, на 1 
и 5пальцы и на каждый палец отдельно), «Марширующие гномы» (Пальцы 
«шагают», как гномы шагают ножками: 2 и 3, 2 и 4, 3 и 1 и т.д., кисть спокой-
ная.), «Паучок» или «Краб» (Пальцы «шагают» одновременно по команде. Сле-
дует называть разные пальцы для левой и правой руки. Например, 1 и 5 в левой, 
2 и 4 в правой руке и т.д. Такое задание поможет быстрее запомнить номера 
пальцев). 
В упражнениях могут быть использованы стихотворные тексты. Напри-
мер, ребѐнку предлагается «нарисовать» в воздухе над клавиатурой большую 
радугу, сначала правой рукой, затем – левой. «Рисовать» нужно спокойно, про-
говаривая слова: 
Ой ты, радуга-дуга! 
Под тобой лежат луга. 
В небе ты повисла, 
Словно коромысло. 
Я красивую такую 
В полминуты нарисую. 
В конце стихотворной строки ученик нажимает какую-либо клавишу 
(«опускает край дуги»). 
В упражнении «Мячик» руки поочередно перескакивают 3-м пальцем с 
клавиши на клавишу слева направо, затем справа налево, легко и свободно, как 
мячик. 
Мой весѐлый, звонкий мяч, 
Ты куда помчался вскачь? 
Желтый, красный, голубой… 
Не угнаться за тобой! 


233 
Ещѐ одно упражнение – «Старый краб». Выполняется на столе. Ученику 
предлагается вообразить, что его рука – это старый краб, который медленно
ползѐт, переваливаясь с 1-го пальца одновременно на 3, 4 и 5-й пальцы, а затем 
обратно на 1-й. Поворачиваясь из стороны в сторону, «краб ползет» сначала 
вперѐд, затем назад. Упражнение сопровождается словами: 
Кто там прячется в углу? 
Кто забился под скалу? 
Кто усами шевелит, 
Ничего не говорит? 
Старый краб, не будь упрям, 
Вылезай-ка, лучше к нам! 
В упражнении «Кузнечик» ребѐнок должен представить, что его пальцы 
(2 и 4, 1 и 3) – «ножки прыгающего кузнечика». Отталкиваясь от двух клавиш 
одновременно, кузнечик прыгает сначала вверх и вниз (на крышку инструмента 
или на колени), затем вправо и влево по клавиатуре. Прыгая, кузнечик прогова-
ривает: 
Прыг, скок – на листок. 
А потом – на цветок. 
А потом – на сучок. 
Прыг, скок, прыг, скок. 
К каждому из упражнений можно предложить ребѐнку сделать иллюстра-
цию. 
Поскольку у дошкольников и младших школьников преобладает нагляд-
но-образное мышление, к игровым методам желательно обращаться и при осво-
ении нотной грамоты. Эта активизирует процесс запоминаний, помогает сде-
лать изучение нот интересным и увлекательным. Ребѐнку можно рассказать, 
что «тонкие» (высокие) звуки, расположенные в правой части клавиатуры, жи-
вут в скрипичном государстве, а «толстые» (низкие) звуки, находящиеся в ле-
вой части клавиатуры, – в басовом государстве. «Территория» каждого госу-
дарства состоит из пяти линеек и нотки «живут» на линейках, между линейка-
ми, а также под ними и над ними. Каждое государство имеет свой ключ: скри-
пичный, басовый. Чтобы лучше запомнить расположение нот, поѐм песенки: 
На пяти линейках весело и дружно 
Нотки все живут. 
До, ре, ми, фа, соль, ля, си – 
Вот как их зовут. 
Ми, соль, си, ре, фа – 
На линеечках сидят. 
Ре, фа, ля, до, ми, соль,- 
Те в окошечки глядят! 
Объясняя ритм и длительности, можно также использовать различные 
образные сравнения. При изучении пауз следует обратить внимание, что пауза 


234 
– это не только перерыв в звучании, но и дыхание в музыкальной речи. Чередо-
вание тишины со звуком создаѐт саму ткань музыки, «музыкальный узор».
В процессе работы с учащимися над музыкальным произведением мы ис-
ходили, прежде всего, из образного восприятия мелодии, интонации, подчиняя 
этому восприятию все задачи, включая технические. 
Таисия Б. (2 класс). Разбираем менуэт Й. Гайдна. (Предварительно объяс-
няем, что менуэт – старинный придворный французский танец. Его исполняли 
изящные, нарядно одетые дамы и кавалеры. Это танец с красивыми поклонами 
и реверансами.) Играем отдельно правую руку – мелодия статичная, без движе-
ния. Предлагаем представить сказочный дворец, огромный зал. Звучит торже-
ственная музыка, распахиваются двери и в зал входит принцесса. Все с восхи-
щением смотрят на нее. Пробуем передать это в мелодии: принцесса идет по 
залу, останавливается на миг, замерев от волнения. Во фразе звучит самая вы-
сокая нота, еѐ нужно прослушать, охарактеризовать звучание. Тася говорит, что 
звук «высокий, тонкий, светлый, красивый, изящный, как принцесса». В про-
цессе разучивания приходим к выводу, что в каждой фразе есть своя «принцес-
са» – интонационная вершинка, которая требует особого внимания. Еѐ нужно 
обязательно прослушивать. Начало менуэта разобрано, переходим к следующей 
строчке. Все в зале начинают танцевать. Будем стараться вести мелодическую 
линию плавно, без толчков. В конце каждой фразы принцесса с дамами делают 
красивые, неторопливые реверансы, поэтому все фразовые окончания также 
нужно прослушать. Считаем, сколько всего получилось реверансов – столько 
фраз в менуэте. В качестве домашнего задания, помимо разучивания нотного 
текста, задаю сделать рисунок, досочинить сказку. Следующая пьеса – «Дож-
дик». Определяем характер: если дождик осенний – будем играть грустно, жа-
лобно, если летний – резво, бойко (летний дождик похож на весѐлую прыгаю-
щую девочку). Прошу показать, как падают капельки-дождинки. В верхнем ре-
гистре Тася берет короткие, отрывистые звуки – staccato. Решаем, что сначала 
дождик шел неторопливо, потом ему вдруг стало весело, он захотел побыстрее 
всѐ полить и стал идти чаще. Значит, начнем играть пьесу спокойно, затем по-
степенно прибавим темп. Когда дождик начинался, он шел осторожно, тихо 
(играем на р), потом стал смелее, звонче (играем на f). Предлагаю показать, как 
в конце пьесы дождик «уходит».Тася играет затихая, потому что «тучка, в ко-
торой живет дождик, уплывает все дальше». Получается, что мы сделали 
diminuendo и piano. В концеурока предлагаю нарисовать тучку и дождик. 
Катя К. (2 класс). Разучиваем «Скакалку» А. Хачатуряна. В исполнитель-
ском плане пьеса учит свободному передвижению рук по клавиатуре. Необхо-
димо точно выдерживать половинную с точкой ноту в правой руке и без опоз-
дания начинать вторую и третью четверти staccato в левой (они изображают 
прыжки через скакалку). Всѐ должно быть ритмически точно. «Давай предста-
вим тѐплый солнечный день, – предлагаю Кате, – девочка вышла со скакалкой 
на улицу. Ей очень весело. Она начала прыгать через скакалку. Попробуй пере-
дать настроение девочки звуками». В средней части пьесы характер и динамика 
меняются: «девочка устала и присела на скамейку отдохнуть». Левая рука игра-


235 
ет залигованные четверти вместо двух отрывистых четвертей: лѐгкое покачива-
ние от 1-го пальца в 5-му («подул ветерок, зашелестела листва, закачались цве-
ты»). В третьей части «девочка снова прыгает через скакалку». 
При работе над музыкальным произведением не все получается на пер-
вых уроках, главное, что Катя поняла, как добиться при игре верного характера, 
что для этого нужно сделать. В качестве домашнего задания, помимо разучива-
ния пьесы, предлагаем нарисовать иллюстрацию к музыке: девочку со скакал-
кой. 
Из всего вышесказанного можно отметить, что развитие музыкально-
образного мышления на начальном этапе обучения игре на фортепиано – про-
цесс довольно сложный и интересный, требующий от педагога вдумчивого, 
творческого к нему подхода. Основной его целью является воплощение в зву-
чании с помощью определенных исполнительских средств родившегося в фан-
тазии ребенка образа.
Наряду с формированием у учащихся пианистических навыков, музы-
кально-образное мышление оказывает влияние на их всестороннее, гармониче-
ское развитие. Не утрачивает оно своего значения и в дальнейшем обучении 
юных пианистов, достижении ими более высокого исполнительского уровня, 
развитии созидательных способностей, воспитании нравственно-эстетической и 
духовной культуры. 


Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   88   89   90   91   92   93   94   95   ...   118




©dereksiz.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет