ИСКУССТВО ПОБЕДИВШЕГО НАРОДА

Ни в одной стране мира вопросы искусства не волнуют так народные массы, как в нашей стране. Ни одно государство не уделяет искусству столько внимания и средств сколько наше советское государство. И это понятно. Волей Октябрьской социалистической революции искусство перестало быть роскошью, развлечением для тонкого слоя избранных и дурманом, низкопробной халтурой для народа, в Советской стране является могучим средством воспитания, повышения культурного уровня десятков миллионов людей.

Поэтому и спрос на искусство во всех его видах у нас небывалый, неподдающийся измерению. Осуществив на деле право на труд, право, о котором мечтали многие поколения, советский народ осуществил, и свое неотьемлемое праю на отдых, праю на песню, на веселье, право пользоваться всем прекрасным, что создал и создает человеческий гений.

Лучшие образцы искусства всех времен корнями своими уходили в толщу трудового народа. Народ всегда был той питательной почвой, которая взращивала подлинное искусство. Но господствующие классы подчиняли его себе, приспосабливали к своим интересам, для своих целей. А то что нужно было самому народу, то душилось, мялось, затаптывалось, загонялось в подполье. Не требуется более разительного примера этому, чем пример казахского народа, молодое искусство которого с таким успехом и блеском было только что продемонстрировано в Москве.

В течение многих столетий угнетатели казахского народа: местные феодалы, а затем и царские колонизаторы, душили каждый росток народного искусства. Невозможно было создать ни одного театра, ни одного печатного литературного произведения, ни одной записанной на ноты песни. И народ вынужден был из уст в уста, от поколения к поколению передавать свои поэмы, песни и драматизированную музыку, отражавшую его борьбу, его печаль, горе и радость. Искусство казахского народа было загнано в подполье. Имея богатейший источник оно не могло расти и развиваться. Зато, после того как казахский народ был освобожден Октябрьской социалистической революцией, его искусство блеснуло яркой радугой, ослепительным фейерверком.

Признанные мастера советского искусства, народные и заслуженные артисты, побывавшие на спектаклях казахского театра и на концерте казахской музыки, песни и танца, выражают единодушные восхищения виденным и поражаются, как могло все это быть создано за такой короткий срок. Удивительного ничего нет. Открылись неисчерпаемые родники народного творчества. Освобожденный народ и в искусстве способен на такие чудеса, какие он повседневно творит в области строительства. Советская власть вырастила кадры, создавшие казахский театр, казахскую оперу и балет, лучшие из них награждены сейчас высшей наградой Советского Союза — орденами. 4,5 миллиона рублей дополнительно отпущено на строительство Казахского государственного музыкального театра, жилого дома для его артистов и хореографической школы в г. Алма-Ате. Советская страна умеет ценить искусство и его носителей.

Не только казахский народ добился огромных успехов в области искусства. Разве прошедшие почти по всем краям и областям РСФСР олимпиады, разве декада украинского искусства, прошедшая не так давно в Москве, не показали и не подтвердили то же самое?! Разве в Советском Союзе любая национальность не переживает сейчас изумительного расцвета своего искусства?! Разнообразное по национальной форме, единении по своему социалистическому содержанию, советское искусство растет и развивается совершенно невиданными темпами.

Растет профессиональное искусство - творческое мастерство. Как из-под земли растет самодеятельное искусство - народное творчество. Каждый стремится слушать музыку, видеть игру на сцене, любоваться живописью и скульптурой. Каждый хочет в часы досуга и сам играть, петь, плясать, рисовать.

И это не случайно. Искусство растет лишь там, где растет хозяйство, где изо дня в день улучшается материальное благополучие народа. Небывалый по размаху расцвет искуссгва в Советской сгране является прямым отражением других, более глубоких процессов, происходящих в ней; является показателем экономического подъема и ростом народного дохода, идущего не в карманы богачей, а на пользу народа.

Трудовой энтузиазм советских людей непосредственно ведет их материальный уровень, к укреплению советской родины, к тому, что жизнь становится веселее и прекрасней. Интересно, что развитие стахановского движения совпадает по времени с огромным подъемом художесгвенной самодеятельности. В ту самую зиму, когда в Кремле один за другим прошли совещания стахановцев, в Москве, на площади имени Маяковского открылся первый в мире театр народного творчества, и по всей стране прокатилась волна олимпиад самодеятельного искусства. Очень часто одни и те же лица показывают на производстве образцы стахановской выработки, а на самодеятелыюй сцене, на олимпиаде - образцы пения, игры, танца, акробатики. В этом замечательном явлении не трудно разглядеть элементы труда будущего коммунистического человека. Социалистический труд стал радостью. Он дает человеку всю полноту чувств, стремяшихся вылиться в искусство.

К советскому искусству во всех его национальных формах предъявляют теперь очень серьезные требования.

Страна требует правдивых, реалистических, ярких, социалистически направленных произведений искусства самого высокого качества. Требование совершенно ясное. Ясен и путь к его выполнению. Этот путь - народность. Народные мотивы, народные чувства, искусства, черпающие свою силу из

глубин народных, вот что мы видели на обеих декадах правда, еще не в абсолютно совершенной форме.

Казахская декада, как и предшествовавшая ей украинская, была своего рода деловым высгуплением на дискуссиях по вопросам искусства. Выступления эти самые убедительные из всех, имевших место. Формализм, бездушное трюкачество, натуралистическое извращение - все эти болезни искусства, занесенные к нам из вражеского лагеря и отнюдь еще не окончательно уничтоженные, дояжны бьпъ биты на практике. Мастера искусства, «каявшиеся», в формализме и прочих «измах», должны обратитъся к народному творчеству, к неиссякаемому источнику живой жизни, черпатъ из нее материалы и мотивы для своей деятельности. Прекрасная правда жизни, социализма — вот прожектор, который дает в руки народ своим мастерам искусств.

Советское правительсгво и коммунистическая партия создают все условия для процветания искусства Сталин - солнце нового человечества - светстит всем, желающим искренне служить народу, обогревает каждого, кто приносит пользу народу. И советский народ вправе требовать искусства, достойного его великих

дел и целей. Казахстанская правда. 1936, 26 мая.

• 
  Как прошла первая постановка музыкального театра в Москве? —
  спросили мы у тов. Жургенева.
  
• 
  Ответ был короток, но выразителен:
  
• 
  Полный и огромный успех! Весь зал стоя аплодировал казахскому
  искуссгву. Со всех сторон неслись возгласы: «Да здравствует возрожденный
  казахский народ!» «Да здравствует искусство, национальное по-казахски и
  социалистическое по содержанию!», «Жасасын Сталин!».
  

Во время декады мы хотим показать художественные достижения казахского народа за 15 1/2 лет существования Казахской республики. Искусство Казахстана обязано своим национальным раскрепощением и возрождением партии Ленина-Сталина. Только после Великой Октябрьской революции начался подлинный расцвет национальной по форме и социалистической по содержанию культуры и искусства Казахстана.

В нашей республике работают 22 театра.

Наиболее характерные и распространенные виды искусства казахского народа - музыка и пение. Казахское искусство — понятное и простое, так как выросло на основе широкого народного творчества.

Во время декады будут поставлены две пьесы: «Кыз Жибек» - народная поэма, обработанная драматургом Г.Мусреповым, и «Жалбыр» - пьеса драматурга Майлина о восстании казахского народа против царизма в 1916 году.

Труд. 1936, 17 мая.


Жургенов Т.К.
ИСКУССТВО КАЗАХСТАНА НА ВСЕСОЮЗНОЙ СЦЕНЕ

Колониальная политика царизма, преследовавшая цели хищнической эксплуатации и порабощения национальных окраин, всей тяжесгью обрушилась на казахский народ и резко сказалась на культурном состоянии казахского народа. Шестимиллионный народ был лишен возможности строить свою культуру.

Почти поголовная неграмотность трудящихся: на всю обширную территорию казахских степей - одна газета на родном языке. Кроме фокусников и факиров, гастролировавших по ярмаркам, - полное отсутствие искусства. Художественная литература, доступная народу, не издавалась.

Националисты из Алаш-Орды утверждали, что казахи не могут создать свое государство, свой язык и свою культуру. Вот почему до самого Октября под спудом оказались и настоящие шедевры народного фольклора «Кыз Жибек» и др., и казахский перевод бессмертной поэмы Фирдоуси «Шахнаме», и казахские танцы, и кюи (нечто вроде инструментальных пьес), и народные казахские музыкальные инструменты и т. д.

Только Великая Октябрьская социалистическая революция, только ленинско-сгалинская национальная политика, уничтожив всякое угнетение и эксплуатацию, дала широчайший простор всем народным силам, вызвала к жизни огромное количество новых, рожденных Октябрем талантов, во всех решительно областях культуры и искусства.

Последние три года особенно являются периодом бурного расцвета казахского драматического искусства, музыки, пения и балета. Этот расцвет привел в настоящее время к широкому развитию сети художественных учреждений и к разнообразию форм искусства. Сейчас в Казахстане успешно работают 22 национальных театра, Казахская государственная филармония, имеющая в своем составе национальный оркестр и хор, 3 цирка. В городах и аулах Казахстана работают 211 кинотеатров, в том числе 6 звуковых и 240 кинопередвижек, Казахстан имеет 19 000 радиоустановок.

Преодолев влияние буржуазно-националистических элементов, подвизавшихся в области литературы и искусства, казахские театры перестроили за эти годы свой репертуар на базе тематики социалистического строительства. А в Казахском государственном драматическом театре ставятся, как оригинальные пьесы («Тас Түлек», «Кздің жігітгер» и др.), так и переведенные с русского языка («Арисгократы», «Хлеб», «Мой друг», «Подводная лодка» и др.).

Следует особо остановиться на двух учреждениях, участвующих на майском декаднике казахского искусства в Москве, - Казахском музыкальном театре и Казахской государственной филармонии. И музыкальный театр и филармония - молодые учреждения.

Музыкальный театр широко использовал богатсгва музыкального народного творчества. Ведущими музыкалъными пьесами репертуара являются «Кыз Жибек», «Айман-Шолпан», «Шуга» и «Жалбыр», музыка которых является народной, обработанной для театра казахскими композиторами.

Все постановки музыкального театра представляют композиционное сочетание разнообразных форм народного искусства, Уже одно это обстоятельство имеет своим результатом чрезвычайно широкую популярность и постановок театра в целом, и отдельных его номеров — музыкального (кюи, мелодии), вокального (песни) и балетного (танцы, игры) характера, воспроизведение которых можно слышать во всех, даже самых глухих уголках обширной территории Казахстана. Эго говорит о том, что взятый театром курс на использование народного искусства правилен. Театр культивирует народную музыку, пение, танцы, поднимая их на уровень большого искусства. Этим путем повышается музыкально-вокальный уровень артистов, воспитываются слушатель и зритель театра, повышается их музыкально-вокальная культура.

В дни декады казахского искусства музыкальный театр выступит с двумя пьесами: «Кыз Жибек», в которой использован сюжет народной поэмы, и «Жалбыр» — пьеса о восстании казахов в 1916 г., в ответ на мобилизацию их в царскую армию.

В содержании этих музыкальных пьес и в их оформлении нашли свое место популярные в народе кюи, песни, танцы, игры, музыка. В этом их достоинство и причина широкой популярности среди казахского народа.

Выступит на декаднике и национальный оркестр — оркестр национальных казахских инструментов (домбра, кобыз, сыбызгы и др.) Казахской государственной филармонии. Особая заслуга последней заключается в том, что она возвратнла права гражданства отвергнутому прежде ханами, царскими чиновниками национальному народному инструменту — домбре. В концерте будут продемонстрированы народные кюи: выступят со своими произведениями народные певцы-импровизаторы (акыны). Профессионалы-артисты исполнят лучшие народные песни, разработанные музыкальными учреждениями.

Специальное отделение концерта будет посвящено народным танцам, играм, специализированным производным танцам, изображающим различные процессы популярных в народе производств, и спортивным танцам. Все это вместе с народной песней и народной мелодией будег органично объединено сюжетом народной весенней игры алты-бакан, популярной в аулах.

Одновременно будут продемонстрированы лучшие образцы казахской художественной литературы и изобразительного искусства.

Показываемое впервые на всесоюзной арене искусство казахского народа продемонстрирует достижения пробужденной, созданной Советской властью культуры казахского народа и наглядно покажет, с какой высоты может в кратчайший срок с руководством Коммунистической партии и великого вождя народов СССР товарища Сталина довести свою культуру, прежде отстатая народность, от всякого гнета и эксплуатации.

Мне кажется, мы тут некоторое время уже прозевали в смысле того, чтобы на основе итогов этого декадника кое-что сделать. Прошедшие 2-3 месяца были месяцами, мне кажется, некоторым образом безответственного отношения к будущей работе театра. Сам коллектив разошелся довольный успехами, наша организация в тот момент, довольная успехами, несколъко успокоилась и несколько ослабила работу по подготовке ближайшего сезона, меньше позаботилась о ближайшей задаче театра.

Между тем, вопрос о ближайшем пути казахского искусства очень болыпой. Мы прошли самый легкий период, если хотите, правда, одновременно это был и трудный период, поскольку надо было из ничего создать что-то. Но он был в то же время легким периодом, потому что надо было использовать то, что имеется и на основе этого сколачивать театр. В тот период фганюации театра, окончателшо скологили театр, сколотили некоторые кадры, кое-какие кадры вырастили, создали коллектив, организационно театр оформился и даже имеет целый ряд заслуг. Декадник показал, что театр не только организационно оформился, но в смысле овладения своим делом, театр значительно вырос. Но все-таки мы должны признать, что этот период развитии театра был, если хотите, в известной степени, легким периодом, а впереди трудная полоса развития. Трудная в том смысле, что к театру сейчас общественность, страна будут предъявлять гораздо более высокие требования. Сейчас потребуется не только то, чего достигли, а в части постановки голоса, культуры игры, культуры пения потребуется гораздо больше.

В связи с этим перед театром надо поставить несколько таких задач, которые говорили о том, каким путем должно идти наше казахское музыкальное искусство. Тут, по-моему, нужно говорить и об учебе артистов, о музыкальном уровне развития артистов. Это первый вопрос.

В связи с этим поставить вопрос относительно выращивания привлечения и создания новых кадров. Это второй большой по важности вопрос.

Вопрос относительно того, чтобы старые музыкальные пьесы переработать, сделать настоящими оперными пьесами, как «Айман-Шолпан», «Шуга». Это третий большой по важности вопрос.

Четвертый вопрос - это вопрос относительно нового репертуара, новой тематики, искания новой тематики...

Старые легенды прекрасно можно поставить на сцене. Если хотите поставить «Дудар-ай», это хорошо, или то, о чем говорил тов. Жургенев, тоже можно посгавить.

Правильно тов. Верховский выделил большой вопрос о разработке новых пьес. Не только ставить старые легенды, попробовать и некоторые новые вещи. У нас «Жалбыр» не плохая вещь и то, что эта пьеса многое сделала в смысле успеха нашего театра. Если сравнить «Жалбыр» и «Кыз Жибек» разница громадная. «Кыз Жибек» — музыкальная пьеса, а «Жалбыр» более драматическая. «Жалбыр» музыкальнее, чем «Кыз Жибек», но тем, что новый сюжет, тема совершенно другая, новая, близкая нам, этим театр многое взял.

Поэтому в смысле репертуара театра, в смысле разработки новых вещей, подготовки новых вещей, это мы должны в нашем решении сказать. Я думаю, что оперный театр каждый год по 5-6 новых пьес ставить не будет. Но работать над этим делом - это не плохо.

Сейчас боюсь сказать о том, чтобы взялись за классическое наследие. Это большой и сложный вопрос. Наш театр в таком состоянии, что если перед ним поставить такую задачу, я боюсь, мы сорвем с той работы, которую они ведут. Наш театр еще не созрел. Надо не переоценивать свой театр. Он не достиг такого положения, чтобы могли на плечи возложить освоение классического наследия постановку на казахском языке «Аиды» и «Евгения Онегина». Это для нашего театра на ближайший период непосильная задача.

Когда поднимем культуру наших театральных работников, культуру голоса, когда наши артисты и артисгки будут овладевать одновременно европейской культурой голоса, манерой пения и работой, тогда можно поставить как очередную задачу. На этот год их внимание не стоит направлять. Очень большое внимание уделить обработке голоса, работе в этом смысле с нашими артистами и артистками. Тут организация студии должна помочь, приглашение больших музыкантов, артистов и артисток оперного искусства, все это должно помочь. В этом направлении надо развивать большую работу.

Если могли бы в нашей резолюции отразить ту задачу, задачу повышения обработки голоса, задачу освоения манерой европейского пения, задачу учебы на классиках, ознакомления с классиками, не только, чтобы работать в театре, но и в кружках, на курсах или иңцивидуально заставить их научиться, освоить классическое наследие, обязать познакомиться с этим делом, постоянно учить умению петь европейские и русские «вещи», это большая задача и от этой задачи отказываться никак нельзя.

Это надо потому, что, мне кажется, если мы не будем толкать артистов и весь коллектив в этом направлении, если не скажем, чго без этого они не смогут сделать шага вперед, без этого получится топтание на месте, то мы можем потерять через 1-2 года даже то, что мы сейчас имеем. Имейте ввңду, что если через 1-2 года у нас уршень музыкальной культуры, уровень владеть голосом на сцене, качество игры не поднимется на класс выше, то нас только обгонит целый ряд других национальностей, но мы можем потерять и то, что имеем. Потому что там, где топтание, там неизбежна потеря того, что завоевано.

В нашем решении было бы хорошо, если бы ряд таких задач попробовали бы сформулироватъ, поставить перед театром и направигь внимание коллектива на это дело. Таким работникам, как Брусиловский, предстоит большая рабага по переложению на музыку целого ряда новых вещей.

В связи с этим надо поставить вопрос о приглашении. Состав театра в 200 человек хватит. Но надо пригласить ряд известных композиторов, известных людей по сцене, по костюмам и т. д,, ряд людей, которые могли бы показать, как надо петь, как надо ставить голос и т. д. Если мы могли бы не постоянно, постоянно боюсь не удастся, хотя бы на 1-2 месяца приглашать таких людей. На это время придется много давать денег, но на это надо пойти. Надо приглашать таких людей, как Глиэра, его пригласили, он приедет, чтобы приезжали через полгода на 1-2 месяця. Попробовать пригласить еще ряд крупных людей, наших современных корифеев в обласги музыки, их попросшиь сюда, заключишь договор на месяц, два.

Имейте ввиду, приезд каждого из них, для наших людей, которые дальше Алма-Аты никуда не ездили, для них это будет большой шаг. Если хотим поднять уровень нашего театра, сделать его настоящим театром оперы и балета и в 1939 году поставить на казахском языке «Аиду» или «Евгения Онегина» надо очень сильно поработатъ сейчас, начиная с сегодняшнего дня.

Все вопросы, связашше с театрами колхозного самодеятельного искусства, предлагаю особо. Все эти акыны, жыршы - это большое дело. Все это связано с созданием зажиточной жизни, но об этом скажем особо.

Тов. Брусиловский сделал многое в смысле создания музыкального искусства и ему можно датъ звание народного артиста. Люди, которые не хотят бежать, которые рабогают, в отношении таких людей следует сделать. Вопрос об издании «Шахнаме» поставигь особо.

Я бы предложил тақ поручить тт. Садвакасову, Кабулову, Байбульсинову, Тогжанову, Верховскому, Мусрепову, на основе обмена мнений перерабатать проект постановления о ближайших задачах развития музыкального искусства, главным образом оперного театра

Практика всего социалистического строительства во всем Советском Союзе и в Казахстане подтвердила справедливость сказанных т. Сталиным слов. Победы, достигнутые Советским Союзом в области организации передового по своей структуре и технике хозяйства, невиданного еще миром, и создания переддаой в мире культуры, победы, пошолившие превратигь вчерапшюю отсталую обреченную на вымирание царскую окраину в расцвегающую Казахскую Советскую Социалистическую Республику - это победы ггролегарской диктатуры - тфжесгво ленинско-сгалинской нациошльной политики. Казахстан до революции - страна пустынь, песков, степей, беспредельных солончаков и верблюжьих троп и узункулаков. Советский Казахстан - страна крупных очагов индусгрии, незыблемого колхозного строя, страна крупного социалистического живогаоводства и расцветающей наииональной социалистической культурьь

Наш бурный рост

В совегском Казахстане, благодаря повседневной помощи ЦК партии и правигельства, широко развертывается национальное культурное сгроительство. Казахстан, наравне со всеми краям и республиками Советского Союза, имеет всеобщее начальное обучение, уверенно вдет к семилетнему всеобучу. Школьная сеть насчитывает шесть с половшой тысяч начальных школ и свыше полумиллиона учащихся, средних - 580 с контингентом 71 630 человек. В этих школах учатся свыше 200 000 детей трудящихся казахоа Бюджетные ассигнования на народное просвещение сосгавляют 33 рубля на каждого трудящегося. Эги цифры не нуждаются в сравнениях с прошлым,

так как за прошедшие 60 лет царское правительство на территории Казахстага истратило на одну душу населения всего 6 рублей 60 копеек. Для детей колхозников, рабочих и служащих организована широкая сеть дошкольных учреждений. В техникумах и вузах Казахстана обучается больше 25 000 человек, из них свыше 17 000 казахов.

В республике издаются 386 газет, в том числе 116 казахских с тиражом около полумиллиона экземпляров. Создано 22 театра, из них два государственных вырастило и подготовило 597 актероа Организован казахский национальный оркестр, развивается казахское хореографическое искуссгво. Широко развертывается работа по ликвидации неграмотаости. В детских домах республики воспитывается 40 с лишним тысяч бывших беспризорников, которые тоже в недалеком будущем получат вузовское образование. В детдомах готовятся квалифицированные кадры молодых строигелей социализма Вот, например, Тамдинская деткоммуна Актюбинской области. Здесь из бывших беспризорников подготовлена за это время 18 киномехаников, 13 воспитателей, 5 фотографов, 16 трактористов, 2 шофера, 11 музыкантов, 4 художника, 2 учителя и так далее. Наконец, возьмите такие примеры: т. Таганбаев, бывший беспризорник, сейчас инженер по металлу.

Расгут выдвигаются все новые и новые люди, ведушие за собой широчайшие массы к овладению техникой и культурой. Рост широчайшлх масс, культурный рост тысяч людей можно видеть на десятках и сотнях примеров. Вот заявление Бекена Танкина, члена президиума второго Всесоюзного съезда ударников-колхозников: «Я - бывший пастух, нищий, голодный... В 1933 году стал трактористом и государство дало в мои руки руль трактора -паши, Бекен, на сталъном коне. Я председательствовал на Всесоюзном съезде колхозников-ударников, я, проживший свою жизнь в пастухах у бая, и которого кулачье презрительно называло киргизом, я, казах Бекен Танкин, сейчас тракторист-колхозник. Товаршци Огалин, Модотов, Ворошилов, Калинин - они сидели по бокам моего председательского кресла. Счасгье росло из моего сердца... Колхозная жизнь каждый день поднимаег меня».

Вот заявление делегата того же съезда тов. Исмаилова. Он говорит: «Еще в 1932 году у нас не было школ. За последние два года мы их посгроили. Сейчас 50-60 процентов наших колхозников стали хорошо грамотными, а неграмотных колхозников не стало совсем. Мы раньше не знали машин. Теперь мы обзавелись ими. Мы имеем теперь такие машины, о которых раньше совершенно не знали. Мы просим теперь, чтобы нам в скором времени дали возможность приобрести автомобиль».

Сегодняшняя социалисгическая культура Казахстана является культурой трудящихся всех народносгей, населяюищх Казахсган, кулыурой, которая создала все условия для росга таорчесгеа и таланіш го среды широчайших масс трудяшихся Неслучайно народный фольклор так багат песнями о Савегасой власга, так горячо воспевающими эпоху социализма Вог, например, песня казашки:

«Пришли Советы и ярко зажгли свет,

Завоевали равенство для батраков,

Сделали угнетешых сирот, вдов... равными.

О всех трудящихся проявляют заботу».

Растет и крепнет национальная казахская советская литература. Свыше 30 казахов-литераторов являются членами Союза советских писателей.

До Октября...

Тов. Жургенев подробно останавливается на отделъных этапах развития казахской культуры с древнейших времен до наших дней. Он приводит слова легендарного поэта Асана-Кайгы, жившего в пятнадцатом веке, которые характеризуют сущность так называемого периода ханского строя, ханской «культуры». Он обращается к хану Жанибеку и говорит:

«От кумыса румяный, потеешь, опьянел ты,

самодовольный хан. Затратив впустую труд, ты построил

крепость. Не предвидишь, что расплатишься

своим могуществом. Завладеет тобой российский царь. Ты умеешь только ханствовать, Но защищать народ от колонизации

ты не желаешь,

Ибо ты преследуешь другую цель, Поэтому ты не хочешь пойти

со мной (т. е. с народом)».

Этот период в истории казахского народа характерен резким делением на «верную» и «белую» кость, характерен, как предвестник наступления царской колонизации в казахскую степь. Необходимо также отметить, что никаких памятников материальной культуры от этой эпохи истории казахов почти не осталось.

Затем заметную роль играла так называемая мусульманская культура, которая оставила заметные следы, особенно в области языка и литературы и выдвинула целый ряд культурных деятелей, особенно писателей и поэтов. Сюда относятся, например, переводы ряда классических произведений мусульманского Востока (арабских и иранских) и ряд оригинальных работ самих казахских авторов, получивших воспитание на классических образцах культуры Востока К ним относятся, Мулла Ураз — автор перевода «Шахнаме», Аубакир, Шортанбай и ряд других. Культура этого периода подвивалась под девизом мусульманской религии, под лозунгом — подальше от общечеловеческой культуры Вот несколько цигат из философских утверждений Аубакира, относящихся к этому периоду:

«Как бы человек ни старался, он не достигнет своей цели, если Богом не было этого предопределено. Человек сам, не сделается судьей (первым лицом в народе), вещь не сделается чистой от мытья, если она по своему происхождению нечистая (поганая она)».

• Затем следует остановится на влияниях культуры эпохи царской колонизации. Ведущим моментом этого времени было распространение миссионерства, которое заключалось в распросгранении христианства среди

«инородцев», в том числе и казахов. Ярым сторонником насаждения миссионерской кулътуры среди казахов являлся Чокан Валиханов, который говорил: «Вообще киргизскому народу предстоит гибельная перспектива... Как ни гадка византийщина, она все-таки ввела христианство - элемент бесспорно просветительный... Ислам не может помочь русскому царю и всякому другому христианскому правительству». Русско-киргизские школы, созданные в этот период контингент, которых составлял всего около 13 тысяч представляли из себя духовные учреждения, где люди учились не столько наукам, сколько забивали головы религиозным дурманом. В это же время распространялась тоже миссионерская, но уже мусульманская деятельность, так называемый джадидизм, который распространялся через татарских мулл во вновь организованных медресе.

Необходимо сказать, что ни одна из перечисленных «культур» не привилась глубоко к казахскому народу. Открытые учреждения этого типа стали хиреть, не имея под собой почвы. И недаром один из историков народного образования царского правительства, некто Сергей Граменицкий, пишет: «Многие родители опасались отдавать своих детей в русские школы и бывали случаи, что, побуждаемые к этому местной администрацией, они нанимали посторонних мальчиков, которые поступали под именем их детей». Что же касается насаждения очагов мусульманской религии, имея ввиду как старозаветный догматгом, так и джадидизм, то распространителями их были настолько малокультурные люди, что сколько бы лет ни учился по этому методу человек, он мог навеки оставаться неграмотным.

Из виднейших фигур дооктябрьского периода следует отметить основоположника новой школы, научно-европейской, в казахской письменной поэзии - Абая Кунанбаева, с которого начинается проникновение европейского влияния в казахскую художественную литературу. Следует еще сказать о культе так называемых переводчиков, которые олицетворяли собою все наиболее отрицательные стороны колонизаторского строя. Взятки, вымогательство, погоню не за знаниями, а за чином, порче языка, извращение народного творчества - вот элементы «культуры», распространяемые этими переводчиками. Поэтому все то сокровенное и лучшее, что было в творчестве казахского народа, является подлинным произведением самого народа, наследником которого является только народ.

Далее тов. Жургенев разбирает работу реакционного национализма. Казахские националисгы по сущесгву были последователями и миссионерства, и отдельных разновидностей монархических течений в России (кадеты), и дадидизм, и даже идеологии ханства. Они шли рука об руку с колонизаторским царским правительством и особенно ярко показали контрреволюционную сущность свою в 1916 году, когда они организованно выступили против национально-освободительной борьбы казахского народа и позже, когда алаш-ордынцы в карательных отрядах Колчака, Дутова, Анненкова боролись против Советской власти. Алаш-ордынцы никогда не выражали революционных чаяний казахского народа. Легенда о бесперспективности казахского народа, о которой говорил говорил Букейханов, красной нитью проходит через все мировоззрения певцов и идеологов всех дореволюционных эпох, включая Алаш-орду. И не случайно народный гнев против эгих реакционных националистов так беспощадно суров. Великая Октябрьская революция и создание Советского Казахстана окончательно и навсегда зачеркнули эту позорную страницу в истории казахов. Не случайно поэтому казахский фольклор, казахская народная поэзия так богаты злыми шаржами, поговорками о предателях, ханах, муллах и т.п.