Искусство и миф. Сборник
жүктеу/скачать 1.41 Mb. Pdf көрінісі
|
Глава 5. Художник В любом случае эстетическое суждение в значительной степени основы вается на наслаждении, наслаждении от могущества, которое позволяет принимать страдания, ужасные или озадачивающие вещи, принимать зло. Даже безобразное, если оно выражает бессилие, может польстить во ле к власти, которая начнет воспроизводить его. Искусство оказывается, таким образом, великим преобразователем (Verklarer) существования, ко торое вместо того, чтобы оправдывать аскетическое отрицание мира, при нимает и украшает его. Именно в этом смысле трагическое искусство представляет собою лекарство от нигилизма и метафизического шельмо вания кажимости. Но если красота связана с усилением власти, она обла дает настоящей, биологической целесообразностью. Другими словами, красота, не являясь действительным свойством вещей или абсолютом, оказывается полезной иллюзией и полезным обманом. У Канта эстетиче ское суждение покоилось на незаинтересованном благорасположении. Ницше, напротив, подчеркивает сексуальное происхождение искусства. «Невозможно представить Рафаэля без определенного перевозбуждения сексуальной системы» 221 . Так он отвечает Шопенгауэру, видевшему в эс тетическом созерцании подавление воли, краткий миг свободы, а еще (авансом) — на теорию сублимации, которая видит в творчестве вытес нение, а значит, истощение сексуальной жизни (Фрейд. Воспоминание Леонардо да Винчи о раннем детстве. — Un souvenir d’enfance [...], p. 142). Художественное творчество и созерцание имеют, следовательно, одно фи зиологическое условие: опьянение 222 , то самое mehr von Kraft 223 , ту воз росшую силу, которая обнаруживается уже в брачных обрядах животных и позволяет самцам придавать себе значительность благодаря изоб ретению новых форм, новых цветов, т. е. ту расточительность, которая является признаком богатства. Физиологическое состояние упоения обнаруживает в нас, в нашем теле, идеализирующую, «поэтическую» способность, которая ищет во всем подтверждения своего чувства пол ноты. Наконец, упоение позволяет трансформировать кантовскую проблему всеобщности в право на эстетическое суждение. Действитель но, эстетическое состояние — это чувство возросшего могущества, общее и для творца, и для того, кто понимает произведение. «Художник обраща ется не только к художникам», — говорит Ницше, стремящийся преодо леть плоскую оппозицию художникатворца и пассивной, несведущей публики. Опьянение, творческое состояние охватывает и того, кто дает, и того, кто получает, и искусство, соотносимое с волей к власти, в конеч ном счете определяется силой внушения и восприимчивостью к знакам, Жан Лакост. Философия искусства 282 жестам, мимике, избыточностью средств выражения и сообщения между живыми существами. Как и Ален, но по другой причине, Ницше склонен, повидимому, считать танец самым первым из искусств: разве танец не яв ляется искусством тела по преимуществу, искусством выражения и сооб щения с помощью жестов, мимики и преображения? Но в то же время видно, до какой степени искусство Вагнера является едва ли не карика турным двойником дионисического искусства. И не упоминает ли Ницше уже в работе «Рихард Вагнер в Байрейте» (p. 261), задолго до фрагментов 1888 г., о «демонической сообщительности» Вагнера, которая позволяет ему вновь приобщиться к «цельной художественной способности приро ды» по ту сторону разделения искусств? В чем различие между эстетиче ским состоянием и внушаемостью, истеричностью вагнерианок? Какой пробный камень позволит отличить знаки дионисической переполненно сти («Сумерки», p. 146) от симптомов истерической скудности? Упоение как эстетическое состояние находит выход в опре деленной форме, тогда как для вагнерианских головокружений характерно отсутствие форм. Эту волю к приданию формы и за кона своей собственной жизни, это усилие стать господином ха оса — нашего действительного состояния, — являющиеся при знаками большого художника, Ницше называет «der groβe Stil». Если танец — первое из искусств, то истинным искусством сле дует считать классическое искусство архитектуры: разве в каче стве примера «groβe Stil» Ницше не приводит именно Палаццо Питти Брунеллески? На самом деле речь идет о психологиче ской архитектуре, об искусстве строить собственную жизнь. Но тогда противопоставление классического «groβe Stil» (хо лодность, простота, жесткость, сосредоточенность и в какойто степени даже злость) и «романтизма» подводит Ницше к опасно му вопросу, ставящему под сомнение отправную точку его размы шлений об искусстве: «Не состоит ли понятие groβe Stil в проти воречии с самой душой музыки?» (VdP, 842, 14/61) 224 . Современ ная музыка не сумеет дотянуться до «groβe Stil», поскольку она является реакцией на Возрождение, это раз; далее — поскольку она сестра Барокко и Контрреформации и поскольку она посвяти ла себя риторике страстей и отношений в рамках того «драматиче ского» стиля, который, по сути, представляет собой отказ от како го бы то ни было стиля. 283 жүктеу/скачать 1.41 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|